金曲捞

文｜珞思（珞思影视研究组）

每逢暑期，都是一片歌声的海洋。

在今夏的音乐角逐中，去年一举拿下近几年来音乐综艺豆瓣评分最高的《金曲捞》，定于7月20日起每周五22点在江苏卫视浓情回归，势必激起不一样的浪花。

去年，以“打捞岁月金曲，唤醒音乐记忆”为宗旨，《金曲捞》从80万首“遗珠”中披沙沥金，32位原唱者、16位唤醒师共计打捞33首蒙尘歌曲，以《友情卡片》《王子公主》《人情世故》《把你藏在歌里面》为代表的曲目，横扫各大音乐流行榜。它不止打捞了金曲，更串联了几代人的青春回忆。

今年，第二季节目升级成《金曲捞之挑战主打歌》，口号更新为“挑战岁月主打，打捞时代金曲”。在“打捞”的同时，“挑战”成为新晋看点。节目采取“挑战歌曲”向“主打歌”发起较量的形式，为观众带来耳目一新的“红与不红的对决”。

暑期浓情归来，打捞时代记忆

匠心护航，情怀加冕，江苏卫视在音乐领域的品质之卓越，已是业内共识。只是，从“悬念感”升级为“挑战感”之后，新一季《金曲捞》重置了哪些叙事逻辑？

敢于颠覆创新，足见团队对超越自我的执念。节目开播前夕，江苏卫视副总监、节目中心主任王希接受专访：“音乐的记忆，岁月的情怀，一定是我们会坚守的，同时希望是用一种年轻的表达去唤醒、去重拾、去珍视。虽说现在音乐节目品类繁多，但是我们希望这是一档被观众需要的节目，听完之后大家会忍不住去单曲循环，能在内心激起一些波澜，生出一些温暖，那就是我们的成功了。”

让“挑战歌曲”挑战“主打歌”

有一种创新叫主动求变

观众的耳膜对音乐节目总是格外挑剔。在他们眼中，大量节目徒有音乐之名却太套路，连真唱的问题都没法儿解决，谈何品质？

第一季《金曲捞》于去年亮相之后，豆瓣评分迅速攀上7.6，创下近年来在这一品类的最佳口碑。网友“丁晓北”表示：“舞美、音效、情怀、后制，各个方面可以给到近乎100分！”

可以说，《金曲捞》开辟了音乐综艺的全新打开方式。当我们的听歌方式被大数据时代的“先进算法”完全革新之后，每天被强行日推的歌曲，不过是基于流行值和相关性。《金曲捞》则以独特的逆向思维，偏偏要从那些无人问津的蒙尘曲库中，去打捞“遗失的美好”。

金曲不仅仅是歌手一个人的作品，更凝结着作曲者与作词人的心血和感情。《金曲捞》的意义不仅仅在于拯救这些歌曲，更重要的是对优质创作人的珍视，以及年轻的唤醒师与资深的原唱者在音乐对话中，所迸发出来的致敬与传承的火光。

第一季出色的表现，证明了“好音乐永远不过时，好歌曲永远被需要”。回溯华语音乐辉煌的过去，从尘封的时光中找寻到那些动听的旋律，现在听来，依然能打动你我。

第一季节目收获上佳口碑

起点如此之高，第二季《金曲捞》又将如何不负观众期待呢？

最大的变化，在于“挑战歌曲”挑战“主打歌”概念的引入。根据全新规则，每期节目邀请1位原唱歌手和3位金曲守护者，金曲守护者唱响原唱歌手的3首主打歌，而原唱歌手则带来自己的3首挑战歌曲，最终由500名现场观众投票决定挑战歌曲是否挑战成功。主打歌，顾名思义，就是那些脍炙人口的经典歌曲；而挑战歌曲，则相当于第一季中的蒙尘遗珠。

“去年的节目不能说不成功，但是我们自我总结的话，的确存在一些优化空间”，谈及改动的初衷，王希表示，“从可看性上来说，一期节目让观众连听三首陌生的歌曲，而且每首都有一轮重复，这对观众在沉浸心态上的挑战还是很大的。这一季经过改动之后，悬念感会有减弱，猜想原唱歌身份的的部分不存在了，节目看点变成了挑战感。一期节目涉及同一位歌手的六首歌曲，三首大红的，三首不红的，前者是容易引发共鸣回忆的岁月经典，后者是能够带来意外惊喜的蒙尘金曲，二者相得益彰，带给观众的感受更显丰富、更具层次。”

以实力和态度为选人第一准则

“金曲守护人”角色暗合节目初心

回溯《金曲捞》第一季的嘉宾阵容，每一个都是品质和情怀的代名词。众多歌手如珍珠一般，串起了华语乐坛横跨四十年的变迁岁月——难怪有观众感叹，“这简直就是一部华语流行乐的编年史”！

第一季《金曲捞》嘉宾由“原唱者”“唤醒师”“叨叨团”构成。“唤醒师”改编演绎“原唱者”的遗珠金曲，“叨叨团”负责猜想、点评、活跃气氛。基于叙事逻辑的变化，新一季节目的嘉宾分工也相应改变：每期的“原唱者”由三位减至一位，“唤醒师”变身“金曲守护者”，将以挑战者的身份致敬“原唱者”。

如此一来，实力歌者之间的强强对话，将成为《金曲捞之挑战主打歌》的全新看点。从目前已经曝光的阵容来看，“原唱者”仍以乐坛资深面孔为主，比如已经录制完毕的任贤齐、郑少秋。

任贤齐现身引发全场大合唱

“金曲守护人”则集中了一批年轻的流量，陈芳语、郁可唯、刘维、白举纲、胡夏、汪小敏等，都已出现在了路透中。薛之谦将以“金曲大使”的身份常驻，从上一季的参与者变成这一季的主导者，和主持人李好搭档，担负起“原唱者”和“金曲守护人”之间音乐桥梁的职责。

101小姐姐陈芳语加盟《金曲捞》，引来不少关注

以第一季为蓝本，第二季在原唱者的邀请上，同样保持着专业高水准和国民认知度。采访中，王希特别强调了“金曲守护人”这一设置，“他们首先是新生代华语乐坛的佼佼者，实力要禁得起检验；其二，金曲守护者与原唱者之间有着一些不为人知的往事，这样两者在金曲演绎的深层次互动中，更能凸显音乐传承的意义。《金曲捞》这档节目始终追求岁月老歌的年轻表达，所以我们会按照当下的审美进行新的改编。包括这一季还和短视频平台做了粘合度很强的合作，希望把这些有情怀、有品质的歌曲进行推广普及，我们还是需要让更多的年轻人知道什么是好听的歌。 ‘金曲守护人’这五个字，其实也表达了我们的初心。”

在温暖的“木质音乐厅”里

让全龄人群串起音乐的代际沟通

“捞一首歌，捞起了对某位歌手的记忆，由而对某个年代的美好记忆；捞一首歌，捞起自己曾经的悸动、成长的闪鸣；捞一首歌，还可以感受到音乐新旧时代碰撞的花火”，在《金曲捞》收到的多方点赞中，许多观众都提到——歌曲年代久远，却并不显得过时。

早已泛黄的歌曲，在这片舞台璀璨新生，兼具了时代表达和年轻语态，既让年长者记忆重燃，也让年轻人爱不释手。

新一季节目在观众层面别具匠心，现场宛如一个浓缩的、直观的大数据生成器——“我们去年是500位现场观众打分，以年轻人为主。今年在60后、70后、80后、90后、00后五个年龄段各邀100位观众，营造代际的差异和审美的对话”，王希结合已经录制的情况介绍道：“我感到特别欣慰的是，当郑少秋老师的歌、任贤齐老师的歌被重新演绎的时候，90后包括00后的观众认可度也非常高。”

说到从第一季到现在创作《金曲捞》的心得和秘笈，王希的回答很简单：“从宏观层面来说，音乐节目必须足够用心，品质一定是第一位的。经过去年的检验，我们坚定了两大原则：一是好听的歌；二是好好唱歌。然后，特别要明确节目希望表达什么样的诉求和灵魂，我们今年依然沿用了木质风格的舞美，并且采取了流线的造型设计，可以在视觉上将之异化成某一个音符，感受上这就像是一个在音乐厅里唱歌的节目，整体调性是温暖的、高贵的，可以让人从繁忙、嘈杂的现实世界安静下来好好享受的。”

纯美的音乐在温暖中流淌

木质风格的舞美采取流线造型设计

不久前，王希的同事带给他一个令人感动的见闻：在加拿大温哥华的一家华人火锅店，每天用餐的时候，播放的都是《金曲捞》的歌曲和视频，问老板为啥如此偏爱？回答：“实在是太多客人喜欢了！”

这大概就是好音乐的魅力，足以跨越时间和空间。美好的音乐是值得被守护的，应该让它们回响在更多人的生活里，催人奋进治愈人心。

意外发现这个节目很好看，很多好歌 因种种原因被埋没，有这样一个节目 重新拯救这些歌很好。许志安的我还能爱谁 听到后觉得好到爆 这么一首曲流畅 词感动 唱的深情的歌 居然没有火，真的是好遗憾，也得谢谢金曲捞 让遗珠重现光明 让人们听到更多好听的歌。

睡梦中的人

不了解我的累

我也不原谅你的美

它让我体会

这个世界真的有

十全十美

却无所谓后悔

会妥协的人

不明白我自卑

就像我不容许我气馁

我真的以为

要感动最完美的玫瑰

如果要奉献我眼泪

除了你谁都不能给

见过你的美

我还能爱谁

我一路的追

意冷却不心灰

我的世界

走不出你背影的范围

没有你

会面目全非

我还能爱谁

放弃其它玫瑰

这是一种愚蠢的智慧

困在只有你的堡垒

享受讨好你的滋味

文｜七号（珞思影视研究组）

“打捞岁月金曲，唤醒音乐记忆。”满怀着不舍之情，江苏卫视《金曲捞》第一季在6月30日晚圆满收官，最后一期节目以“金曲之夜”为主题，唱响本季被成功打捞的金曲，也用意想不到的组合形式再一次唤醒尘封的好歌，带领观众感受一首歌真正触及心灵的震撼，重温音乐在岁月当中留下的记忆和感动，讲述那些音符背后教给我们的事。

汪苏泷串烧开场

十二首金曲背后，是一份亮眼的成绩单

“无论因为自恋所以自私变得自我，还是心似着火恣意摸索终于失落……”以《王子公主》开场，30日晚，汪苏泷将《友情卡片》、《爱的可能》、《人情世故》、《有没有》、《把你藏在歌里面》、《留心》等第一季《金曲捞》成功“唤醒”的12首作品串烧在一起，拉开了“金曲之夜”的帷幕。

由这十二首金曲改编成的歌曲《金曲捞》背后，是节目《金曲捞》的亮眼成绩单。据悉，第一季《金曲捞》总计唤醒33首金曲，金曲歌单在QQ音乐的总播放量达到8亿次、播放人数超1亿。主持人李好解读说：“这意味着，全中国每13个人里面，就有1个人一定听过《金曲捞》的歌曲。”

4月14日，第一季《金曲捞》首期节目开播，薛之谦深情演绎的《王子公主》、金志文霸气改编的《沉迷》、何洁忘情放歌的《把你藏在歌里面》在QQ音乐上线仅两天，播放量就力破1000万次；第二期节目，汪苏泷唤醒了杨千嬅的《人情世故》，成为爆款金曲；第六期登场的沙宝亮把徐怀钰的《友情卡片》唱到刷爆朋友圈，这首歌还创下了5天升上QQ音乐人气金曲TOP3的最快登榜速度的记录……

从80万首“遗珠”中披沙沥金，让岁月情怀再度复活。这份亮眼的成绩单，无疑是对《金曲捞》最好的肯定，也证明了“好音乐永远不过时，好歌曲永远被需要”的节目理念，回溯华语音乐辉煌的过去，从尘封的时光中找寻到那些动听的旋律，现在听来依然能打动你我。

薛之谦用三首作品力挺郭顶

打捞金曲的同时，也不忘打捞优秀创作人

第一季《金曲捞》以“金曲之夜”收官，此前在节目中出现过的大咖原唱重返舞台，他们以意想不到的组合形式，一起为观众奉献一场耳目一新的视听盛宴。率先登场的组合是“南薛北张”——薛之谦和大张伟，他们首度同台合唱引爆看点，一首《意外》唱到撕心裂肺，也再一次证明了“他们有多不正经，唱歌就有多深情”。

节目中最令人感动的是薛之谦的一番话。他选择《小孩》作为自己在本季《金曲捞》的最后一首歌，原因是这首歌与第五期的开场曲《动物世界》以及被打捞的《有没有》一样，都出自同一个创作人——郭顶。薛之谦说：“我觉得他特别有才华，《金曲捞》结束的时候我还是希望带来一首他帮我写的、收录在我专辑里的歌曲，希望大家记住这个人。最近他出了一张专辑，真的是好唱片。”

郭顶是内地优秀的音乐创作人，今年凭借专辑《飞行器的执行周期》以黑马之姿入围28届台湾金曲奖“最佳国语男歌手”等六项大奖，虽然遗憾而归，但他的音乐才华需要被越来越多人赏识。

薛之谦力挺郭顶，也是在呼唤大众对于创作人的关注。没有这些优质的创作人，就不会有那么多的金曲。“凡音之起，由人心生也。”本季《金曲捞》捞出的一首首金曲，都有特别的创作故事，或温情、或曲折、或悲伤：彭佳慧的《贪婪》，回忆起她与前男友陈国华互相成就的故事；张信哲的《王子公主》，带来李宗盛写歌的逸闻趣事；黄品源的《永远有多远》，是创作人对逝者的思念与纪念……

《金曲捞》作为一档致敬音乐的节目，在打捞金曲的同时并没有忽略背后的创作人，而是向观众“科普”一首金曲的诞生，让创作人得到应有的尊重与掌声。正如黄国伦所言，“捞金曲”的同时也不要忘记背后的创作人：“创作人与歌手就像千里马遇到伯乐，宝剑配英雄，不仅打捞金曲，也打捞金牌的创作人、制作人，隔着屏幕掌声送给他们。”

与偶像周蕙合唱王栎鑫圆梦

音乐的领路人，代表着一种传承的力量

“打捞”经典绝不是《金曲捞》的唯一和全部，也不是单纯的“老歌新唱”，节目试图在唤醒被岁月蒙尘的金曲之余，也在实现新老音乐人的薪火传承。节目中，每一首歌都有唤醒师独唱、唤醒师与原唱合唱两个版本，比如薛之谦与张信哲、A-lin与叶倩文、何洁与谭咏麟、许志安与杜丽莎，粉丝与偶像、后辈与前辈之间的合作，充满着温情与敬意。“金曲之夜”，再一次展现了金曲传承的力量。

如果不是《金曲捞》，很多人不会知道周蕙与邓丽君的关系。再次亮相，周蕙选择了关淑怡1995年的专辑《All Time Favourites》中的歌曲《可惜》。这首歌的粤语版传唱至今，它就是邓丽君的《忘记他》。周蕙在《金曲捞》的舞台上讲述说周邓两家是世交，“邓丽君小姐大概七八岁开始唱歌，因为家庭的关系（我们）有一些互动。我妈妈很会做衣服，只要她来家里玩，我妈就赶紧缝制一套表演服给她。”邓丽君对周蕙的影响深远，“只要她在电视上出现，我会忍不住多看两眼，多听两句她唱什么，会模仿她。”仔细一听，周蕙的声音与邓丽君的声音很像，而她经过自己的磨练也有了“蕙式唱腔”，成为独一无二的金字招牌。

黄国伦说：“邓丽君影响了王菲，王菲影响了周蕙。其实，邓丽君直接影响了周蕙。”如果邓丽君是周蕙的音乐领路人，而周蕙也照亮的他人的梦。那个人，就是王栎鑫。还记得周蕙第一次上《金曲捞》吗？铁杆粉丝王栎鑫哭着表白：“我幻想过无数次第一次见你的样子，我觉得我会抑制不住自己的心情。我记得，我买的第一张专辑，就是你的《约定》。直到现在，我还在听《风铃》，也一直想翻唱它，把它放在我自己的专辑里。”无数次的仰望，终于因《金曲捞》的缘分赢得了偶像的认同，并获得同台合作的机会。

王栎鑫与周蕙在“金曲之夜”合唱《风铃》，不仅仅是王栎鑫的一次圆梦，更表达了一种尊敬和提携的关系，而这正是《金曲捞》试图传递给观众的人文精神和人文关怀。

谭咏麟杜丽莎带来殿堂级视听盛宴

金曲里的青春不散场，“永动机”带来榜样力量

“这是音乐的力量、金曲的力量、经典的力量！”谭咏麟和杜丽莎两大香港乐坛“校长级”巨星同台合作，粤语版《爱与痛的边缘》和国语版《有多少爱可以重来》一曲两唱，时而抒情时而摇滚，将“金曲之夜”的现场氛围推至最高潮。舞台上的谭咏麟和杜丽莎，就像乐坛的“永动机”，他们永远充满活力；他们并称为乐坛的男女“校长”，这不是一个单纯的称谓，而是代表着对歌唱的执着、对音乐的责任，他们在用自己的坚持影响每一位后辈歌手。感动到眼眶湿润的黄国伦再出金句：“很多人问唱歌是什么？唱歌就是要充满生命的经历，很多是岁月才换得来的。”

从唤醒师到原唱者再到“叨叨团”，第一季《金曲捞》的嘉宾涵盖华语乐坛30年来的老中青三代歌手。节目制片人王希曾表示，从某种意义上讲，重登热搜榜只是《金曲捞》既定目标的“一小步”，更大一步在于勾勒描摹出华语音乐人近半个世纪的拼搏图景——从歌曲到故事，从情怀到历史，为观众呈现了一部当代流行音乐史。

“致敬港乐”是本季《金曲捞》的一大特色。谭咏麟和杜丽莎作为香港乐坛的领军人物，他们带领林子祥、叶倩文、许志安、草蜢、李克勤、陈慧娴等香港乐坛黄金时代的歌手，用一首首粤语金曲唤醒了观众对港乐的记忆，让那些流淌在历史中的人情、往事有了集体呈现，那些记忆典藏是人们今生都舍不得说出的再见。“打捞岁月金曲，唤醒音乐记忆。”《金曲捞》不止打捞了金曲，更打捞了几代人的青春。有一天唱歌的人会老去，但金曲里的青春永不散场。

编辑｜厂长

無意中在幾個視頻app中發現了《金曲撈》，然後基本每期的會去看。雖然到目前為止，已經顯露出模式較為單一、有後台操控之嫌等問題，但瑕不掩瑜，每期都能有些許驚喜，有些許感動。曾經陪伴我們成長的很多歌手韶華已逝，但他們的歌聲卻似乎仍在耳畔回響。比如周蕙，這麼多年過去了，音色卻一點都沒變，不得不佩服啊！

就是希望原唱的時間能更多一些，翻唱者的選擇麵能更廣一些，不要老是那幾個人來打撈金曲。還有部分粉絲刷的彈幕略尷尬😅

前传距离正片，相差整整一年，这胃口吊的让人忘乎所以。

自从去年《金曲捞之端午特辑》亮相之后，老P就开始盼星星盼月亮，期待着肩负着音乐类综艺节目的一股清流能够早日归来，于是开始了漫长的数节日：儿童节、建党节、建军节、国庆节、光棍节……直到第二个端午节，才终于盼来了这份迟来的爱。

也许是因为上了年纪的缘故，如今的歌堪当入耳重任的不多，更是被当下癫疯粉丝追捧的掏粪男孩、大爆炸组合之类的音乐吓得退避三舍。不是我不明白，是这世界变化快。于是怀念起学生时代的四大天王、港台歌手之流，通俗唯美的旋律加上隽永深刻的歌词，总感觉那个年代才是音乐最好的年代。只可惜，喜欢的老歌翻来覆去总是那么几首，山珍海味也禁不住一天三顿、一周七天的吃法，固然审美疲劳在所难免。喜欢老歌，却找不到中意的老歌。《金曲捞》或许就是这样循迹而来。

放眼望去，脱胎韩版的各类综艺霸占了周末的卫视荧屏，原创的国人综艺节目要么粗制滥造，要么孤芳自赏。《金曲捞》估计是用来证明国人仅存不多的创意。

唱歌是人类的本能，是节目的宠儿。结果，社会把急功近利的属性也悄悄地转嫁给了综艺。于是，我们看到的所有唱歌都是在飙高音、炫歌技，如《我是大嗓门》《中国好嗓门》《跨界吆喝》等。当音乐变成了单一的高音竞技，美感何在？内涵全无！究其本质，音乐是一种内容，上面那些只注重徒有其表的形式，却买椟还珠舍弃了最内在的东西。当人们厌倦了迪玛希、林志炫之流的声嘶力竭，终会被那些藏匿多年却扣人心弦的音符所打动。所以说，它是音乐类综艺的一股清流，没有浮夸的外表，更关注扎实的内在。带给我同样感觉的音乐综艺，向上追溯就要追出山东卫视的《歌声传奇》。尽管被不孕不育、挖掘机代言的山东卫视至今还未丢掉老土、寒掺、掉价的帽子，但是这个良心之作不应该被埋没，喜欢老歌、喜欢《金曲捞》的同志们不妨一试。

刚播了一期，金曲差强人意，谭校长绝对是重量级嘉宾，只是这与张国荣合唱的桥段不是早在去年隔壁卫视的《谁是大歌神》就玩过了吗？尽管校长的江湖地位不至于被讽蹭热度、抱大腿，可是玩老梗确实是不怎么尊重观众的表现。

以后的节目有两点希望，黄国伦少说话，薛之谦多唱歌。

国伦老师自从被小s开了光以来，谐星之路是越走越顺，但问题也随之而来，废话连篇、倚老卖老的毛病实在是浪费观众时间。

至于薛之谦，老p并不是他的脑残粉，而且一直以来对他的唱功一直不大认可。薛之谦的创造才华有目共睹，可是演唱技巧泛善可陈，可塑造空间受限，但这并不能否定他是一个认真、勤奋的歌手，能在正经八本的舞台上多唱几首歌，应该是天道酬勤的奖励。

在尝到了《蒙面唱将猜猜猜》的甜头以后，今年江苏台再一次尝试音乐节目，把去年尝试的《端午金曲捞》捡了起来，制作了这样一档打捞被埋没的好歌的“挖坟型音乐节目”。虽然收视率要周一见，不过结局似乎多少都能猜到了，可能他并不能收获与之品质匹配的收视率。

对这节目是真的心疼，除了招商之路异常坎坷，还在一开播就遇上了真国民综艺蓝台的大杀器《奔跑吧》（并且节目内容质量颇高），有种走上了《全能星战》老路的错觉，有可能比《全能星战》还要惨，毕竟二季度的音乐节目一如既往的扎堆，北京台《跨界歌王》第二季拉着一帮演员表演一个又一个的类似音乐剧的片段，芒果台《我想和你唱》还是主打网感，蓝台《天生是优我》已经被屏蔽，芒果TV《快乐男声》还是在造星。

《金曲捞》是想要找到乐坛的歌曲里的遗珠，这个概念还是如我当年评价的一样，在音乐节目里很难建立。跨界歌王有带流量演员们的反转，我想和你唱则是让乐坛当红的人带着素人唱口水歌，快男则是找奇葩吸引眼珠子。《金曲捞》名义上是找遗珠，但是难度非常的大，毕竟乐坛上没红的歌放到现在也不一定能红的了。而且一首歌要在演播室里唱两遍，第一遍改编演唱，第二遍原版演绎，怎样作出这两遍的差异是摆在节目面前非常大的一个难题。

在音乐的破题上，《端午金曲捞》做得很好，第一期《金曲捞》看下来，捡起来的最好听的可能还是开场的《为了遇见你》，梁咏琪的《沉迷》、谭校长的《把你藏在歌里面》和阿哲的《王子公主》都是好听的歌，虽然品质很高，让人享受，但很难有《为了遇见你》的传唱度。

在改编方面，对于金志文来说确实是得心应手，和原版有极大的差异，用新的编曲真正赋予了这首老歌新的生命，而且梁咏琪和金志文的身高差real萌，何洁和薛之谦虽然改编差了一些，不过也能看到节目组的用心，毕竟节目不能单靠音乐品质来赚流量。

除了音乐好听，节目的视觉效果呈现也是非常的赏心悦目！赏心悦目！赏心悦目！虽然不像荔枝台跨年演唱会好的那么夸张，但是质感还是非常足的。

舞美简单又大气，主舞台地面是木质效果，后面置景也是木质效果，灯光的搭配营造出了强烈的高档岁月感，五块简单的功能大屏，在节目的不同阶段有着不同的搭配，既能呈现气氛美感，又有极大的效用，对于现在疯狂用屏来呈现的演播室综艺来说，真是一股高贵的清流。

包装上也采用了金色主色调，无论是花字还是歌词的出现方式，做得都比较用心，和许多棚内综艺比，《金曲捞》的审美的层级高太多了。

不过logo的更改确实让我很痛心，原版的logo有一种把日式几何作出欧美范儿的感觉，新版的却又浓浓的街边塑料玩具喷金漆的廉价感，不得不说有些可惜。

原logo

现logo

在节目的内容上，节目设计了叨叨团，类似蒙面的猜评团，旨在复制蒙面悬疑的趣味性。

因为没有歌手的现身，取而代之的是五条唤醒歌曲的信息包含歌曲标签、80/90熟悉度（这是在说明这个节目想要取悦的受众就是80、90后嘛）、同时期热门歌曲以及其他信息。

这些信息的提供让叨叨团有了很多逼逼和展示自我的时间，原唱者则用变声器的声音来和叨叨团互动，变声器的声音一出来我就知道，那种蒙面的好玩儿感又来了。不过叨叨团请对自己的情绪定位有所保留与控制，不要闲着没事儿就这样崩溃让人觉得假到不行。

另外，原唱者演绎完原版之后，会进入“背后的故事”模式，在现场接受各方的“采访”进而讲出当年的故事。

梁咏琪讲了当年的八卦，谭校长讲了和哥哥张国荣的羁绊，在寻找金曲的同时，也把观众拉回了当年的流金岁月，用回忆让这首唤醒歌曲的故事更加饱满，这种操作确实很讨巧，也让节目增加了许多看点。

总得来说，这是一档让人尊敬的音乐节目，但是成为现象级，确实很难。最后的结局可能和加速中第一季一样，获得节目粉丝极大的美誉。

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