剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 它要的东西，不是人类的血肉，而是充满恐惧的灵魂
从网上搜寻的资料来看，本片的原著是斯蒂芬金的《它》，中文翻译为小丑回魂，分为上下两侧。这本书在1990年曾经被搬上银幕，1990年版的电影表现了这本书的全部剧情，因此电影时长也达到了叹为观止的三个小时。但是2017年的这个最新版仅仅体现的是全书的上半段，不过现在已经开始有做续集的规划，小丑回魂2预计在2019年上映。
片中的小丑是一个以人类的恐惧为食物，可以随时幻化成每个人最害怕（最怀念）的事物。如同哈利波特里面的幻形怪。目前并不知道这个生物的真实身份，只知道他也是以恐惧为食物，并且和幻形怪完全不同的是，幻形怪可以用一个简单的咒语击败，而小丑是一个无所不在，无所不知，极其诡异而又危险的存在，他不像幻形怪傻傻的站着坐以待毙，而是会主动出击，它能够以各种方式唤醒人类心中的恐惧，将人类的灵魂变化成一个绝望的惊恐大餐，然后一口吞下。人类的物理化学攻击均无效，但是它对心中没有恐惧的人却无能为力。
个人认为，这个是一个极其精彩的设定。也是这部片子成功的关键。简单的与原作对比，本片的基调更加阴沉和深邃，小丑的形象不再是充满诡异的憨态可掬，而是凶相毕露的阴险残忍。小丑吞噬受害者的恐怖，尸体在下水道中漫天飞舞这些画面，都应该成为让人记忆深刻的恐怖经典。除此之外，这部片子营造恐怖的最大特点就是可预期的恐怖感爆棚。
并不同于温子仁，本片的导演并没有营造恐怖氛围的内容，一栋破败的住宅，一些早已启用的桌椅就已经足够。男主小分队穿行在这看上去极其危险的场景时，你知道可能会有恐怖的剧情发生，结果恐怖的景象还真就在你的预期中出现了。不但出现，而且能给你更超出想象的恐怖感，我想这种体验，是当今恐怖片中很少见的。在本片中，恐怖从来都不是不期而至的，而是完全按照你的预期来的。
男主哮喘男和眼睛BB男第一次探险小丑房间的时候，所有恐怖感都是直接的，房间门突然的关闭，造成了三个不同的封闭空间，恐怖的威胁体验也完全不同。BB男面对着的是隐喻性质的威胁和恐惧，而哮喘男，则面对的是小丑亲自现身的直面威胁，画面冲击力强，并且也非常有想想力。尤其是BB男被关门后的场景，从头到尾小丑没有出现过，但是房间处处诡异，对心里的压迫，比直面小丑的感觉更甚。
由于是小说的上半部，影片主要体现的还是主角七人小分队之间的友情羁绊。这条线处理的挺自然，从一开始小队的结合，产生羁绊，到后来被小丑离间的短暂破裂，再到后来的重新团结，剧情非常自然流畅。演员的表演虽然比较稚嫩，但是挺真实，没有给人一点不舒服的感觉。
要说明的是友情线中，还夹杂着一丝相对模糊的爱情线：胖子与男主对女主的倾慕。女主演员选得非常漂亮，胖子对女主类似于癞蛤蟆对于天鹅的倾慕，在女主被魇到的时候，胖子是第一个挺身而出用真爱之吻救助女主的人，但男主这个时候，只忙着找弟弟。。。结果也令人沮丧，胖子没有屌丝逆袭赢得美人归，女主最在意的还是男主，这种残酷的现实还是不免让我等胖子屌丝有点灰心失望。
啥也不说了，找原著，看前作，等下部！
PS：我看了90年的前作，感觉虽然17版的布景，气氛还有死人漂浮的特效都做的非常好，但17年集中表现的还是恐怖，甚至是很多无由来的恐怖，很多角色的内心和背景还是没有很好的挖掘。相比来说90年的版本更加一气呵成更加完整，而且虽然缺失了大场面的恐怖镜头，但是恐怖的表现也非常给力。
2 ) 小丑回魂2017彩蛋整理（待补充）
由于很多都还未有图片，所以只能以文字描述。有图片的，多数来自已流出片段。 电影时间定于1988-1989年，有不少80年代相关彩蛋。还有少不了的，老金相关彩蛋。 来源主要出自：油管Looper：Easter Eggs You Missed In It 和底下的评论
小丑玩偶房里的小丑 在屏幕的左侧后方，致敬1990年迷你系列蒂姆·克里版的小丑。
街头霸王 里奇在游戏机厅玩的，是1987年问世的游戏街头霸王。今年是街头霸王发行30周年纪念。
狼人手 小说和迷你系列中里奇害怕的狼人没有真正出现，在电影某处以一个小小的方式出现了。潘尼怀斯向小孩们逼近时，它的手从手套中破茧而出，是狼人的手。
绷带小丑 除了狼人，小说中提到的木乃伊也小小出现了。最后大战时，它化身成木乃伊，利用头部的绷带用力将本拉入口中。
Tracker Brothers 比尔和小伙伴们进入下水道搜寻乔治的下落时穿的T恤，上面印着“Tracker Bros”。Tracker Brothers是小说中长大后的艾迪再次见到它的工厂。
克莉丝汀 艾迪T恤上印着斯蒂芬金1983年电影《克莉丝汀魅力》中的车（这辆车不是普通的车哦） 据说，闪灵、魔女嘉莉、宠物公墓也有以T恤的形式致敬到。 来自教堂的歌声 艾迪遇见麻风病人前，经过一间教堂，里面传来唱诗班的歌声。小说中艾迪喜欢经过教堂。
Freese 里奇的T恤上印着“Freese”，Freese是1892-1985年营业的一间商场。为什么里奇穿着一间已关闭的商场的T恤呢？简单：这间商场来自老金的“栖息地”Bangor。
乌龟 小说中描写的“它”的对立面“乌龟”，以乐高积木的形象出现了。 失败者俱乐部成员们跳入湖中戏水时，里奇说有东西碰到了他的脚，其他人说应该是乌龟吧，也是关于“乌龟”的彩蛋。
投影机 吓坏不少人的投影机部分，灵感来自斯蒂芬金1990年小说《太阳狗》。四妹跳出屏幕时，也模仿了狗的动作和叫声。
气球上的字 帕特里克为了追赶本进入下水道不幸碰上它，迎面而来的一个红色气球，上面写着“I ❤ Derry”
1989年的电影 电影以电影院的海报变化来暗示时间。6月蝙蝠侠、7月致命武器2、8月猛鬼街5。
染血的浴室 下水道口喷血一幕，致敬猛鬼街的床铺喷血
DC的植入 药房中，贝弗莉对店员说“你戴着眼镜就像Clark Kent（超人）”，店员在贝弗莉戴上眼镜后回复一句“你就像Lois Lane（超人女友）”。有趣的是，饰演贝弗莉的索菲娅·利利斯，被认为长得像露易丝·莱恩的演员艾米·亚当斯。
墙上的画像 鲍尔党驱车经过商店后巷，墙上画着小说中1929年（它的上一次现身）的恶党Brady Gang。小伙伴们为本治疗时，身后的墙是同一面。 Mama 斯坦利家中的画像灵感来自2013年本作导演安德斯·穆斯切蒂的首部电影《妈妈》，风格来源自意大利画家莫蒂里安尼。
保罗·班扬的雕像 7月4日游行时，能够看到保罗·班扬的雕像。小说中，它曾经使用保罗·班扬吓唬里奇。
Egg Boy 本在图书馆中查询德里以前的资料，镜头给了一幕复活节铁厂爆炸的新闻。之后本被一颗冒烟的复活蛋吸引、无头骑士手上拿着蛋、它称呼本为“Egg Boy”都可认作是复活节铁厂爆炸的彩蛋。 番外：出自花絮，正片中没有的片段
超想看它和比尔靠得这么近的><
3 ) 意料之外，这是一部很努力很努力的“恐怖”片
其次，作为一个没有读过——甚至不知道——这部电影有原作的傻白甜观众，这一部电影对我来说没有任何观看门槛，相反多了很多的惊喜。我很庆幸在看片之前自己没有了解任何剧情，所以这部片子对我来说有额外惊喜。如果大概知道剧情走向，惊喜就不会这么大。
此为本篇影评的背景。
在前一个半小时里，《小丑回魂》兢兢业业地把自己装扮成一部高质量的恐怖片，各种吓人要素一应俱全——黑暗中的鬼影，凌空飘过的幽灵，鲜血四溅的屠戮，突如其来的袭击。但是，在惊吓与惊吓之间，有那么一点点东西，让它和其他恐怖片稍有不同——
为什么，小丑现身的如此早，如此清晰？为了保持悬疑的气氛，其他恐怖片不到最后一刻不会让人看清楚大boss，然而这部片子却早早将小丑的可怕和盘托出。
为什么，恐怖的细节如此清晰，鬼影如此写实？越写实，看得越清楚，反而少了许多可供观众想象恐惧的空间。
为什么，对七个小演员们的刻画如此细腻，每个人的性格都如此鲜明？在恐怖片中放这么多群戏，这难道不是白费力气？反正总是都要被吓的。
我一边思考着这些疑问，一边惊吓着，一边感到些许担忧，担忧这么没有计划性的导演，究竟应该怎么在最后的高潮里，把观众好好吓个够……
然而在后一个小时里，这些疑问被一一解开。我发现自己理解错了这部片子——原来这根本就不是一部恐怖片，而是一部热血青春励志片。
七个少年，每个人都有自己内心最大的恐惧。当恐惧出现，鬼影现身，小丑便随之侵入——为什么恐怖的细节如此清晰？因为观众和少年一起，直面恐怖幻象，无论是画中鬼，还是麻风病人，断头鬼，火中鬼，少年看到的一切观众也能看到，少年感受到的一切观众也能感受到，目的为将观众和少年共情，不致有所隔阂。
就在这一段又一段的恐怖桥段之间，衔接的并非无聊的过桥剧情，却是少年们残酷青春中的现实遭遇：孤身一人没有朋友，被不良少年残酷虐待，被white trash母亲病态保护，被冷酷苛刻父亲鄙视，被变态父亲性虐，父母双亡的悲惨，就连小主角也有弟弟丧命父母离心的悲伤。这样一群被侮辱、被鄙视、被欺凌的少年们相聚，从彼此之间获得温暖与帮助，又是多么自然而然。一直到这里，整部片子还在间或恐怖，间或青春的节奏中来回跳跃。
接下来，两线终于交汇。结为知心好友的少年们彼此交谈，了解到原来一切诡异事情的背后，都有一个神秘小丑的存在，不同于其他恐怖片的主角们在互相争论中逐渐等来灭亡，这些少年们直接开始调查，冲去小丑的巢穴探秘。遇到小丑后，少年们凭借勇气和运气死里逃生，却也激化了彼此之间的矛盾，使得小团队分崩离析。
然而，当小丑再度出击，抓走他们中的一个后，少年们还是聚在一起，决定一起去救回自己的好伙伴。当他们再次进入小丑的巢穴后，才发现，原来小丑的力量实为恐惧本身，如果不再为幻象感到恐惧，那么小丑其实就伤害不了他们，反而会自己感到恐惧，恐惧于竟能不恐惧的少年们。
原来道理如此简单。让我们恐惧的，很多时候为恐惧本身，而能够伤害我们的，也只有我们自己的恐惧。原来直面小丑，直面恐怖的幻象，让恐怖细节如此真实地展现在观众面前，不是为了让观众恐惧，而是为了让观众们认清恐惧本质的虚无，从而和少年们一起，克服这种恐惧。
原来这是一部苦心设计，只是为了让人不害怕的恐怖片啊。
观影过程中，前一个小时，我大部分时候都是眯着眼睛看的——争取混过那些恐怖的场景。中间一个小时，我逐渐睁开眼睛，但心里想的是“没事，拍了这么多细节，看清楚就不恐怖了，别入戏，告诉自己这是电影，是电影”。到了结尾的半个小时，我睁大了眼睛，我已经完全入戏，但是就算在恐怖的戏中，我也被少年们感染，说服自己不再害怕那些幻象。
我曾以为中间的一个小时，不肯入戏的自己是勇敢，但一直到最后，才明白，就算入戏，但是也不再害怕的自己，才是真的勇敢。
最后的最后，是少年们的勇气、友情、理智，和爱，一同战胜了小丑。面对小丑恐怖的真容始终不肯屈服的少年，被最最害怕的病菌喷了一头一脸却怒吼着扑上去的少年，拎起球棍酷酷地说“不得不为你再杀一个小丑”的少年，面对最爱弟弟的幻象、无限悲痛中却能保持冷静的少年。他们都是真正的勇者，真正的英雄。
据说这只是第一部，下一部讲的是2016年少年们长大后的故事，希望再接再厉，挖掘出新的感人点。
以战胜恐惧本身为爆点的恐惧片其实不少，但是没有一部片子能有这部的力量。归于原因，不得不说人物塑造万分重要，好的情节会让观众爽，但只有能够让人共情的人物才能够让观众担忧，让观众感动，让观众铭记。比起以往传统恐怖片中一个父慈子孝的脸谱化家庭，这部片中每一个性格鲜明的少年，甚至包括反派的不良少年，都让人印象深刻。而好的人物塑造，又是来源于生活化气息极浓厚的细节，实在很见功力。我已经买了史蒂芬金的原著，接下来就可以看看这些细节究竟来自原著还是电影的再发挥了。
最后值得一提的是，本片全程小幽默不断，把青春期那些令人忧伤的窘迫表现得入木三分。最爆笑的一个细节来自于在小丑的袭击下，手臂折断的小瘦子仍然眼泪横飞地对试图正骨的伙伴咆哮：“不要fucking碰我！”——啊，这么讲出来好没意思啊，还是推荐有机会看的大家，都去看看吧。
4 ) 随便谈谈 电影对书的改编
听说这部电影要上映是一个月前看到预告片，儿童团体，小丑，斯蒂芬金几个关键词和预告片都非常吸引人，于是去找出了意料之外非常非常长的原著读了，然后在上映的第一天就去看了电影，简单说一下电影跟原著比较大的几个不同点。
原著开头非常吸引人，首先描写了几个发生在从前与现在的惨案，出去玩耍的小男孩被什么东西扯断了胳膊，不幸惨死。高调的同性恋情侣被居民迫害，儿童不断失踪。这一切都发生在一个叫做德里的小地方。
紧接着剧情一转，作者描述了六个成年人的生活，他们外貌个性截然不同，却都在各自选择的领域里出类拔萃，声名远播，意料之外的顺风顺水。然而他们光鲜亮丽的表象下都隐藏着一些隐隐的令人不安的东西，记忆模糊的童年时光像挥之不去的巨大磁石，塑造了他们的个性与待人接物的方式，造成他们某些怪异的表现。他们才华出众，运气绝佳，表面上生活幸福，位居高位，但是他们最亲密的伴侣与朋友依然观察到了他们个性中的缺陷，他们最恐惧的梦魇，他们全部没有孩子的事实，与他们似乎永远无法放下的过去。
事情还是发生了，在一通神秘电话之后，六人其中的一个毫无预兆地在浴室自杀，留下留言“它”，其他五个人疯了一般抛下现在的生活开始往一个地方赶去：他们儿时居住的镇子，德里。
他们为什么会这样？他们小时候到底发生过什么？原著采用了倒叙的方式讲述，让主人公们在回到故乡见到朋友的过程中一点一点回忆起神秘般被忘记的的过去。而电影按顺序讲述了他们小时候的故事，可想而知，故事还没有结束，成人组的故事应该会在下一部电影中登上荧幕。
我是和一个非常喜欢看惊悚片恐怖片的朋友一起去看这部的，之前我们也一起去看过几次电影，无论是商业片还是文艺片，她看完都没什么反应，只有这次她全程捂嘴，结束之后激动地讨论剧情，由衷地说了好多次“好看！”。电影结束后屏幕上打出了“第一章”的字样，朋友十分激动，表示迫切想看第二部。
我个人不太爱看恐怖片，我想能满足我阅片无数的朋友，电影首先在惊悚可怖这个点上做的很到位。既有利用门上的倒影吓人这种心理上感到惊悚的桥段，也有层层叠叠的血盆大口这种让人生理上觉得不适的镜头，我们坐在电影院前排，环绕立体声的音效使气氛更加恐怖，有几个镜头非常震撼，比如所有尸体漂浮在空中那个场面，比如小丑从柜子里爬出来的镜头，让人感受不到这是部成本不高的影片。
跟书里一样，电影把几个主人公遭遇小丑时会看到的恐怖的东西轮流拍了出来，（要知道书之所以这么长就是作者把一共七个主人公的经历几乎用同样的笔墨全讲了一遍……）在两三个人之后大家就有了心理准备，眼看着又要开始吓人了，影院里有人情不自禁地喊No，不禁失笑。
有一点很好的是在恐怖场面中导演加入了一些书里没有的搞笑镜头，比如比利和理查想逃走时发现眼前有三道门，分别写着“不可怕”，“可怕”和“超可怕”（记不清了），两人一致选择打开“不可怕”那扇门，发现里面是个只剩一半的尖叫的女尸……
“它”能变成人潜意识里最恐惧的样子，跟书里不太一样的是，电影里把很多主人公最害怕的东西都改变了。比如理查在书里害怕一次在电影院里看过的电影中的狼人，在电影里取消了看电影这个情节，于是理查看到的东西变成了他自己死去的样子。斯坦在书里害怕传闻中听到的，掉进储水塔里死去的人，在电影里变成了害怕父亲书房里一幅诡异的女人画像。这些改编我觉得都很合适，诡异的画像这样的设置每个人都能有同感，而且改编了也不会对情节有很大影响。
不过有一个改变比较大，黑人迈克的心理阴影变成了在火灾中死亡的父母，而书里面则是襁褓时袭击过他的大鸟，这个改编不知道会不会改变之后的情节，毕竟父母双亡的迈克个性可能也会有些改变，书里面的迈克是唯一一个没有离开德里的人，后来做了图书馆馆长。而电影里肌肉发达的样子有点难以和图书馆连起来……
电影有一点改编我不太满意，那就是主人公团体前期对小丑的对抗基本被削弱为零。电影里面，孩子们第一次面对小丑时基本都是靠运气逃走的，比如旁边突然出来了一个路人，或者找到阳光，关上房门，然后就没事了，显得小丑的能力很弱，仿佛只是想吓唬他们。在小高潮，大家去小丑大本营找它的时候也是毫无计划，冒冒失失地就去了，去了之后还犯恐怖片里的常见错误，分散行动，看得人又急又气。
实际上，在书里面孩子们是靠着拼命逃跑，自己的意志和一些武器击退“它”的，比如艾迪的哮喘喷雾，面对麻风病人小丑时他发现喷雾可以阻止小丑行动。比如斯坦利的鸟类图鉴，在小丑变身怪鸟的时候，斯坦利高喊着“我知道你不是真实存在的”和鸟类的名字阻挡了小丑。在主人公们去鬼屋找小丑的时候，他们是抱着杀掉他的心思去的，因此他们精心准备了银子做的子弹，而且全员进入了屋子，最终团结起来击伤了小丑。孩子们准备的武器实际上杀伤力并不大，但是却能击退小丑，正说明了小丑本身靠着人心中的恐惧与黑暗行动，而坚信，勇气和孩子们的纯洁心灵使得微小的工具也能发挥巨大力量，更为了之后他们凭借心灵的对抗彻底打败小丑做了铺垫。
电影可能觉得这些支线太杂乱而全部砍掉了，中途为了营造团体从分裂到团结的转变也做得极端了一些，最后大战时对小丑的攻击也基本都是物理性的。这让我不禁猜测电影是不是打算砍掉心灵对抗这个角度，让下一部电影也彻底用物理攻击和大家的团结打败小丑呢。
恐怖之外的部分，孩子们的校园生活也看得很开心。角色选的太好了，几个小主人公各具特色，比利和贝弗莉的小演员长的实在是太好看了！艾迪和理查也很抢眼，原著里多数的笑点都来自于理查的嘴炮，电影里没怎么强调，把笑点更多的放在了少男少女成长的烦恼上，大家一起戏水的画面太美好了，我已经开始希望下一部电影这些小演员还能再回来客串了……
反派亨利的演员和我想象中的样子简直一模一样！他的爸爸是警察这点也是电影的改编。亨利结尾处不明不白的消失让我朋友觉得是影片的一处败笔，如果最后能来个彩蛋说一下他其实没有死什么的就好了。
关于贝弗莉影片改编了不少，买卫生用品和跟药剂师调情呈现出了一个更成熟的形象。她被抓走那段完全是书里比利将来的妻子的遭遇，不知道下一部还会不会完全再把这个情节演一遍。本的一吻就把她唤醒了是不是暗示他们两个像原著里才是真爱呢？我估计只看过这部电影的观众基本都会支持比利和贝弗莉的感情线，不知道是不是编剧有意为之想更改感情走向。
其他一些细节，比如为了表现出他们的分裂状态，让比利和贝弗莉之外的少年都显得不够有勇气。或者为了突出比利主人公的形象，把本属于其他人的一些台词举动挪到了比利身上，也是有点遗憾的地方。
但是总体来说，电影对原作的改编基本都可以接受，成为了一个更完整，更商业化，对观众门槛更低的电影，希望看完电影感到感兴趣的观众可以去看原著就好了。
5 ) 还凑合
看完有种被宣传，预告，海报骗了的感觉。分明是给小孩看的电影，受众人群却是成人。（因为开头杀小孩这段，注定孩子看不了）
我喜欢恐怖片，更喜欢小丑这个设定，明明是个活了很久法力无边的邪灵，却用来到处吓唬小孩，结果还被一群小孩揍了一顿，感觉好low啊。。怎么和黑色星期五杰森这种BOSS比？
槽点太多了：
1.说是恐惧的小孩肉最好吃，那你吓一吓倒是吃啊，吓一吓就走了，三番五次都习惯了好吗。
2.说是团结就是力量，可里面的小孩怎么动不动就单独走开了，就这点团队意识？（对小丑也是无语：抱团打不过，单杀也这么吃力。。。）
3.女主没死，小胖上去一吻，我以为是笑点，小胖一吻没醒，大家吐槽一顿，结果真醒了我里个去。。
4.这么小的一群孩子，怎么还掺杂爱情元素，还三角恋？那小胖算什么？终究是看颜值的世界吗？
5.结尾那个手心划玻璃啥意思？很不提倡这样啊，几个大老爷们这样可能有点歃血为盟，重义的感觉，可几个孩子这样超级反感，小孩千万别学啊。同样的事，成人和小孩做起来感觉是不一样的。
6 ) 童年的噩梦，暴力与性
弗洛伊德认为，人性本身是掺杂欲望且受其支控的，而童年则是塑构本性最关键的时间段。在这部电影里，孩子们的童年在恐惧的噩梦中度过，懵懂地成熟，这是一部属于孩子的电影，然而却并不一定适合孩子去观看，即便除却了大篇幅的恐怖诡谲的场景之外，影片里充满暴力的镜头，也足以给孩子们留下终身的阴影。
这大概就是这部电影想做到的，我必须承认，新版的《小丑回魂》是一部好电影，我非常喜欢。
1.沁入骨髓的恐怖
在观看之前，你不会想象到电影有多么恐怖，事实上，在imax影院看恐怖片，这大概还是我的头一遭，也因此，在震撼的音效配合jump scare的画面出现的时候，往往还是能让人胆战心惊的。
影片中，除却诡异且邪恶的小丑之外，每个孩子所恐惧的东西也往往具象成型，无论是stanley面对的歪面女，Ben所惧怕的无头人，Eddie看到的烂脸僵尸，Mike看到的被烧焦的手臂，还是Bill念念不忘的乔治，你会看到所有人的恐惧，最后发现，这些都是藏在每个人心里最沉痛，且最黑暗的隐秘，而那些恐惧，最后也就成为了你的恐惧。
我看过不少恐怖片，温子仁系列的复古式的恐怖片（一家一堆孩子一个古宅），不论是招魂系列，还是潜伏，都是佳作，而前些日子的安娜贝尔2也很好看。
而新版的《小丑回魂》，并不是具有传统套路的恐怖片，它的剧情相比于寻常鬼片是极大丰满的，也因此，它通过剧情将你带入这个不寻常的小镇，然后跟随者每个孩子的视角去挖掘小镇最深的黑暗与恐惧。
2.让我们从Beverly说起
Beverly这个角色，在我看来，是影片中最为重要的角色之一，甚至是可以比拟bill的存在。Beverly的出场就伴随着校园暴力与吸烟，这种坏女孩的形象展现出了角色更加成熟的属性，在loser七人组里面，Beverly无疑是觉醒最早的，而beverly的故事也无时不刻不在反映着一个女孩的成长。
从最初买卫生棉条，到色诱药剂师，到看到情诗春心萌动，到与bill的纵情相吻，beverly在某种程度上是七人组里最为耀眼的存在，她第一个跳进水池中，剪去女性化的长发，反抗父亲统治般的压迫，一个因成长而逐渐觉醒的形象跃然眼前。
Beverly，可以说是七人组里所有男生倾慕的对象，也因此，正是她的消失促成了孩子们再次携手对抗小丑的探险。
3.乔治的纸船
相比于Beverly的耀眼夺目，bill的故事则是承载了更多的悲伤，乔治开篇残酷的死亡，可以说成为了bill心中最痛苦的回忆，正是这份失去的苦痛，bill是孩子中最笃定要去消灭小丑的人物，也就成为了队伍的领头者。
Bill的恐惧，小丑在他眼中具象化的产物，就是已经死去的乔治，而哥哥对弟弟的深切怀念，也在那句问那个幻像“船游得快不快”中展现得淋漓尽致，他纠正了假乔治把船称为“it”的说法，他喊那艘船“she”，那是他和乔治最后不多的对话之一，他永远不会忘却。
Bill在进入鬼屋之前那句话说得很好，大致意思是，这屋子里是我的恐惧，我要走入自己的恐惧。我猜也唯有这样，bill才能最终释怀，杀掉了假冒的乔治。
4.每个孩子的身后，都站着一位家长
非常有趣的是，大部分孩子的身后，都有一个家长的身影，这种设定无疑也彰显出主角们身为孩童的属性。
而家长这个角色，在引导孩子成长的过程中，确实扮演了极其重要的作用。
暴戾的beverly的父亲，让beverly成为了一个问题女生，她有着清楚的自我意识却要屈服在父亲的淫威之下。
Eddie的母亲则很有意思，臃肿的身材下是一颗极尽所能去保护孩子的心，当然这种保护太过度了，以至于让这位家长同她的身材一样可笑。
Mike的父母死于火灾，这也成为了他的心病，而他的叔叔在他的生命里扮演了父亲的角色。
最有趣也最惊喜的，是henry bowers的警察父亲，作为电影中主角一行人所面临的来自混混的威胁，henry欺压人的仗势与面对父亲的软弱形成了鲜明的对比，而父亲对于他的蛮横所积攒的怒火也终于在pennywise的挑拨下变成了纯粹暴力与变态的行为。
不难看出，电影中描写的家长基本都有这样或那样的问题，而孩童的反抗，叛逆，大概就是某种意义上的成长，虽然这种成长充满了血腥与暴力。
5.Bi～Bi～Richie，goodbye stanley
Richie是片中的搞笑担当（eddie有时候也会分一点羹），口无遮拦的他的吐槽往往能博取观众一笑，而他的设定也非常有趣，因为它所害怕的东西，正是小丑本身，是这样么？是也不是，他的确害怕着小丑，不过他最怕的应该还是自己的死亡，他看到的失踪信息上是他的照片，他打开棺材，里面躺着的不是小丑，而是以他形象的腐烂的玩偶。
而Richie在bill被抓，pennywise保证他只要bill放过别人时，是richie下定决心要除掉小丑的，这也算得上他对自己的恐惧开战的宣言了。
stanley，从童子军的设定变回犹太人，他面对的恐惧可能是片中最吓人的幻像之一了，一个拿着笛子，面部扭曲的女人，而他大概也是最接近被吞噬的孩子，在五个人许下承诺以后，他亦是第一个离开的。此去经年，不知能否再见。
6.Pennywise始末
老版的《小丑回魂》的pennywise在诡异中透出一点可爱与欠扁的气质。
新版的小丑，则是纯粹的，不假一丝杂质的邪恶。
红色的气球，狰狞的笑容，尖锐的嘴唇彩妆，永远凸露出来的两颗门牙，不断留着口水的嘴，头部近似于剥落的碎屑，吞噬时层叠的牙齿，还有喉咙深处的死光。
感谢特效，让这个小丑看完成了一些远超前辈的creepy操作，比如令人最为印象深刻的，从保险柜中扭曲着四肢爬出的场景。
自然，这个小丑在我看来极为邪恶不仅表现在特效与化妆，演员淋漓尽致的表演也占了很大的比重，比如最开始出场与乔治谈笑风生的时候，他口中止不住的涎水，黑暗中发亮的眼神，还有拿着船的那一声“take it...t”那句台词真是神来之笔，被表演得令人胆寒。
7.Float，you will float too！
float，漂浮。
这大概是电影中小丑的核心词之一了。
乔治的小船，漂浮在水中。
小丑的气球，漂浮在空中。
死去的尸体，漂浮在下水道里。
那个float的场景，少有的震撼到了我，前些日子看《玩家一号》预告片里面惊鸿一瞥的悬浮舞会，竟然在这部电影中就用如此相像的手法表现了出来，所有的尸体，漂浮在空中，就像气球一样。
8.再让我夸一下所有人的演技
演技，真的太棒了！太棒了！太棒了！
乔治纯真与诡异时的反差，面对地下室眼中的那一丝光芒（我知道这个不是演技但我还要说）。
beverly偶尔挑起的嘴角的一丝笑容也很撩人，richie的多嘴真的很真实。
感觉这部电影就像是孩子们真正发生的事情一样，他们的友谊与恐惧都是真切而诚挚的，真的很赞，如果让中国的年轻一代能拥有他们的演技的话啊....
9.一群孩子的成长
七个人，七个恐惧，在最后一波打团的时候，每个人都见到了自己所惧怕的东西，也都勇于面对，一起打倒了小丑。
所有的孩子，在小的时候应该都会惧怕黑夜与噩梦，蜷在被窝里不敢出去。
成长为什么让我们不再害怕了呢？是因为我们相信鬼终究是虚假的，还是因为成长，我们有勇气去面对更多的未知呢？
成长带给了孩子们什么？是以血为誓的友情，还是情窦初开的懵懂，抑或只是勇气。
10.两个吻，牢不可破的感情，让我们以beverly结尾
Ben亲上失去意识的beverly的时候，大家都笑了，我当时想到的是王子亲吻睡美人的场景，多么相似，用爱情把恋人唤醒。
当然结尾还附送bill和beverly的亲亲，这种恋情，只是蜻蜓点水，却又是初涉青春的孩童们最美好的梦。
beverly，在原著之中，可不仅仅于蜻蜓点水。
简单翻译一下：
“我有个想法”beverly快速地说。
在黑暗中，bill听见了一种无法被快速分辨的声音，细小宛如轻语的声响，但并不怖人。紧接着，是一种....拉链的声音，什么？他想着，然后他意识到了，她正在褪去自己的衣服，不知为什么，beverly正在脱衣服。
“你在干什么！”richie问道，他震惊的声音在最后一个字嘶哑了下来。
“我懂得一些东西。”beverly在黑暗中回答，对bill来说这声音似乎更加成熟。“我爸爸告诉过我怎么做，我知道如何让我们重新团结起来，而如果我们不这样的话，也许永远走不出这里。”
“什么东西？”ben问道，听着迷惑且害怕，“你在说些什么？”
“一些会让我们永远在一起的事情，能展现...”
“别...别说了，beverly”bill突然明白了什么。
“能展现我爱着你们所有人”beverly说，“你们都是我的朋友。”
“她在说什...”mike发问。
beverly沉静地打断了mike的话：“谁要先上？”
世界永远没有那么单纯，一个纯粹的邪恶不会轻易死去，它会在27年后归来，带着它红色的气球，红色嘴唇，红色的鼻头，如血般鲜艳的红。
它不会衰老。
它不会死去。
这将是留给这一代人的噩梦。
7 ) 本影评与电影内容无关，只是预言
这部恐怖片现在是八点四的评分，几个月之后或者说这部电影的BD资源出来后，就会被某些人打两星一星给慢慢拉到七分左右。 比如像招魂，潜伏，死寂，1408，关灯后，豺狼计划，捉迷藏，无名女尸，等等优秀的恐怖片。（国产的不算） 他（她）好像对恐怖片存在偏见，又或是看了某部恐怖片后，仿佛小心脏受了惊吓，好像报复似的，啪的一下就打出了个胡闹的分数
恐怖片本来就是小众人群喜欢的类型 在各大影院已经不受待见了 为什么还要在网站上对其无情的挑刺批判呢？
一般打低分的都是这几种人
会不会太无聊了一点？一点也不吓人
故弄玄虚 ，怪难看的
剧情太tm的不合理了！
反正就是各种挑刺
他们看恐怖片鲜有赞美 ，从不考虑，一到看恐怖片的状态，他就迅速变成个“现实主义者”，瞬间化为逻辑大师，恨不得挑出几百个漏洞，什么光居然不怕鬼？ 变态就可以无缘无故杀人了吗？更有煞笔觉得被强奸的女人叫声太难听（我唾弃你的坟墓翻拍）就把一部电影定为垃圾，然后各种一星两星就出来了。我觉得有的人天生欣赏不了恐怖片的，就使劲给电影打低分，豆瓣上大部分的优秀恐怖片基本都遭过这些人的毒手。
我看着自己钟爱的恐怖片被打压得一无是处 分数慢慢被拉低 特别的不好受
感到不满
童年阴影最吓人，兄弟情最感人…这部电影也太残忍了，让这么多小孩直面恐怖，根本不给任何相助。从Loser到Lover，让你想起几个童年恐怖往事？@布拉格 Cinema City
史蒂芬·金的小说一直是这样，故事并没有多恐怖，而是在讲别的，有种看恐怖版“与我同行”的感觉。当恐怖片看，可能会有点小失望，不过有几场的戏拍的很不错，特别是这种孩子内心的恐惧，小丑冲出银幕那场戏，裸眼3D般的恐怖感不输贞子从电视机里爬出来。
全程高能，同一场电影院有个妹子带了一个红色气球🎈，每逢关键时候就举起来……很6
小丑每次出场都精心布置，非常敬业，看到他被群殴竟有一丝同情…
肯德基爷爷眼中的麦当劳叔叔
Stanley是唯一一位爱惜自己自行车的小朋友(｡ì _ í｡)
不是太吓人，但是小孩子们都好可爱。旁边坐了一对尖叫基侣，最吓人的一幕无暇看银幕就看他俩表演了
吓得我喝了旁边座的饮料…
太“怪奇物语”了！太“怪奇物语”了！太“怪奇物语”了！感觉就像在看美剧，还有一个共同主演，这是在逼我串戏吗2333333333（看的时候好想掐死小丑，片尾字幕出来发现原来是四妹子，一秒转心疼）
IT和哈利波特里的博格特一个原理
与其说是单纯的恐怖片，不如说是一部兼具幽默和让你直面恐惧的电影。孩子眼中的一些恐惧在大人眼里可能无法理解，但是小时候的那部分自己完全可以感受到那种对某些特定事物的莫名害怕。LOVER和LOSER就差了一字母。女主真是太美了，青春版的迪斯科风，简直酷到骨子里！以及小孩暴力起来，也是非常凶悍的
没看过原著。充满着浓重80年代气息的电影，隐约让我想到ET外星人。一个小镇里几个孩子的生活五味杂陈，社会问题，家庭问题，成长…以及恐怖的小丑恶魔随时准备在孩子脆弱的时候夺取他们的生命。imax惊吓效果满分。另没想到此片颇为血腥暴力。真难为这些小演员了
本片没有任何流畅感，不停在“吓人”“搞笑”“感人”三种模式中随意切换。小丑脸上就大写着“我也不知道我从哪来，到哪去，我要干啥，但我就是要吓人”，一群小孩本着不作不死的心态闹了两个多小时。我服了，真服了，美好的周一夜晚我何必想不开去看这个？？！！
犯我朋友拐我弟弟者虽远必诛了，真鸡儿好看！
恐怖版的伴我同行,作为一部主角是孩童的电影,这部电影也太残酷太恐怖了,弑父,恋女童,校园霸凌,扭曲的亲子关系,种族问题,朦胧的性启蒙和初恋,孩子们的友谊.主创放了很多的素材在里面,但讲得有条不稳,步步惊心
肖申克，闪灵，Stand by me，魔女嘉莉，Misery，绿里，迷雾，1408，纳粹追凶，IT
That's really fucking awesome！年度爽片，得益于各种花活的Jump scare被做到了极致，小男生们萌蠢嗨，停不下的飙脏话与撒血浆尺度让人讶异，时不时透露出来的复古恐怖片质感与重金属摇滚的突然混搭让人猝不及防的被爽到。看完感觉对排水沟和窨井盖有阴影了。
别的恐怖片是让你害怕，这部告诉你不要害怕。好的恐怖片未必要讲一个特别恐怖的故事，或者可以讲个特别好的故事，并适当放入恐怖元素，也是棒极了。跳水那场戏拍得真是太青春、太美好了。几个小演员非常出众。史蒂芬·金原故事就好，电影版也到位，校园暴力与家庭暴力的对抗，团结与友情。等第二部。
其实是小孩对抗成人世界的故事，太伤感了
俄罗斯汉堡王要求禁映《小丑回魂》，理由是小丑太像麦当劳叔叔，有打广告嫌疑。