1 ) 《恐怖电影院》:概念化惊悚
许多年来,电影院一直是我在这个都市丛林中最好的去处,一些与电影院相关的影片,往往深入骨髓,比如意大利导演托纳多雷的《天堂电影院》,虽不是在电影里看的,却让我越发坚定,电影院是人世间最最美好的空间——没有之二。然而就在最近,我这份多年储蓄的美好被一部朋友编剧的恐怖片打散,这部影片叫《恐怖电影院》。
虽说不能因为朋友的掌故,而违拗地说这是一部多好的电影,但这部电影的创意,以及可能带来的观影新体验还是值得一说。对于大多数人来说,电影院是个人气旺盛的地方,按照中国人的传统说法,人多的地方则阳气重,阳气重的地方是不会有阴森之感的,因此影院的阴森恐怖无从谈起。当然,也有例外,比如某些冷场的时段,或者是冷门的影片,电影院里极有可能四野无人,成为你的专场,这时候,阴风可能骤起。还有几种可能,比如生意不好的影院,抑或是布局阴森的影院,有时也可以令人脊骨发凉。而这些都不是我这位朋友的诉求,他要就是普通的电影院,你所熟悉的影院,或者说是环境,突然变成无所不在的恐怖空间。
比如开篇的一场戏,为你解构了电影院里两种恐惧的可能。其一,先用主观镜头告诉你,电影院热闹非凡,几乎座无虚席,没什么好怕的,可以安心享受电影带来的愉悦,可是你突然看到了别人看不见的东西,这东西对周遭的人不存在,对你却是莫大的威胁,于是恐惧扑面而来;其二,同样先用主观镜头告诉你,电影院热闹非凡,几乎座无虚席,没什么好怕的,可以安心享受电影带来的愉悦,可是客观镜头却告诉你,你所见都是假象,满座在你周遭的,可能都是来自灵异空间的物种。前者是个体的恐怖冲击,后者是空间的恐怖压迫,让电影院这种热闹而温馨的所在,突然充满恐怖的可能。
《恐怖电影院》号称首部实景体验式恐怖片,这一概念咋看来头不小,原因显而易见,因为影片所述的恐怖空间,正是受众所在观影空间,如果真能实现戏里戏外一体的恐怖营造,那《恐怖电影院》就开创了一种全所未有的观影新体验。正因为如此,《恐怖电影院》除了电影文本本身的创作,放映时的氛围营造也是重中之重,甚至可以认为是影片完整创作的一部分,所以对发行团队的执行创意和执行力也是个不小的考验。作为编剧朋友,我属于先睹为快者,不过非常遗憾,并不是在夜间的电影院观看此片,而是在朋友的办公室投影前,所以未能完整而真切地体感这部所谓“实景体验式恐怖片”的全部。
《恐怖电影院》由恐怖推手牛朝阳出品,80后新锐导演袁杰执导,朋友满囤儿司职编剧。仅从影片内容部分来看,故事以午夜影院为空间,讲述了一家影院午夜放映时发生的一连串诡异事件。故事还是个戏中戏,引子是女演员夏梦在拍摄恐怖电影时意外身亡,导演林欣雅身上怪事连连,似乎是一场猎魂游戏大幕拉开,我们熟悉的影厅、廊道、厕所、电梯等影院的所有空间都被“灵异”感染。看过满囤儿原版剧本,和成片出入不少,尤其是关于死人的部分,如大众所知,势必被一一和谐。满囤儿影评人出身,看恐怖片无数,从他额剧本中亦能看到个人情怀,比如说影片中所有人物名字,皆有来头出处——为此他查遍了豆瓣上所有超低评分恐怖片,并从中摄取人名,这也算是对现如今品质低下的恐怖电影市场的一种自嘲。
今年暑期档内容平平的《京城81号》斩获了过四亿的票房,原本千万级的恐怖片市场的体量突然核弹爆,让商家看到了概念运作的重要性。高举首部实景体验式恐怖片大旗的《恐怖电影院》尽管不是《京城81号》的副产,但概念化的运作的趋势显著,至于票房和回报如何,还有待月底万圣节档期的检验。
2 ) 你真的敢去电影院看《恐怖电影院》吗?
不作死就不会死,你真的敢去电影院看《恐怖电影院》吗?
尽管现在流行通过3D、4D技术满足观众对电影身临其境的体验,但电影观感一方面是“观”,更重要的一方面在于“感”。有什么比实景体验式的恐怖更恐怖呢?
《恐怖电影院》剧情的巧妙之处恰在于此。影片不仅采用了戏中戏的故事模式,更将真实的观众也引入其中,形成如同《盗梦空间》般环环相扣的密闭空间。
“真实”是该片不同于其他恐怖片最大的特点。一部恐怖片“真实”了,你可以想象它的效果。
影片讲述了发生在一家午夜电影院内外的诡异故事,故事的主人公恰是恐怖电影的拍摄人员。影片中电影拍摄过程中所遇到的问题,都是现实拍摄中会遇到的。譬如片场的灵异事件,在现实中我们也经常见到恐怖电影以此炒作。如果真有人受伤或者有人去世,那么这部电影自然诡异至极。
港台的鬼故事电影中曾有这样一句话,别说你没见过鬼,常在河边走岂有不湿鞋的道理。很多恐怖的故事都发生在唯物主义思想下。观众去观看《恐怖电影院》同影片中角色步入午夜电影院的心理是一样的,大家都生活在现实,不相信会发生超常规的事情。而一切神秘正在发生。你确定你知道观看《恐怖电影院》会发生什么吗?
另一方面,《恐怖电影院》本身集结了一批非常有经验的恐怖片制作团队。著名恐怖片导演牛朝阳担当监制,新锐导演袁杰执导,著名影评人、恐怖片资深策划满囤儿担当编剧。无论是戏内对戏中戏的整体制作营销,其中的“猫腻”熟悉程度与处理方式,还是戏外对该片的制作与营销都有成熟的规划,观众很难不被带入戏中,成为戏的一部分。
明知审查原因会将“鬼”消灭,编剧满囤儿还是忍不住在原剧本中设计了各色真实鬼存在的场景,结局较现在也更有悬念。在有关部门的照顾下,尽管经过一系列后续改善,影片最终成为一部勾人心魄的悬疑作品。不过,观众的代入感并未受到影响,只要你是在电影院观看,置身于熟悉的场景中。
你可曾有过独自观影的经历?你注意过你身边有人?你有没有奇怪地感觉手中的爆米花变少啦?门外总在发生些什么是吗?你永远不知道最亲密的那个人心中所想是吗?
《恐怖电影院》惊悚的地方并不新鲜,而恰是这些众所周知的元素,这些你观影过程中正在发生的事情,真实到令人发指毛骨悚然。你确定你可以“凭胆入场”?就算你敢,笔者还是友情提示你,该片真不适合一个人去看。
3 ) 互动体验戏中戏
标题提到三个词,分别是互动、体验和戏中戏。而这三个词在我看来正是《恐怖电影院》最吸引人的三个看点。《恐怖电影院》由《白狐》导演牛朝阳监制,满囤儿编剧,刘妍希、罗翔等一众新演员领衔主演。编剧满囤儿是影评人出身,看过很多中外经典电影,也因此能够学以致用,在电影剧本构架方面带给人颇多惊喜。
小剧场舞台演员特别注重在自己表演同时能够获取台下观众的响应,不由自主的鼓掌或者跟随演员情绪变化而变化即为入戏,这也是演员精湛演技的表现。而挪移到大银幕上,即兴发挥是不可能的,所以必须在剧本中设置相应的环节来达成银幕内外的互动。观众熟知的日本恐怖片《午夜凶铃》中贞子从电视机中爬出可视为互动最直观的表现,再看《恐怖电影院》,将故事发生地设定在电影院,本身就带有一定的互动性。摒弃了国产惊悚片一贯以简单粗暴突然出现的鬼脸吓人法,主创巧妙设计荧幕音效完成互动,不可谓不高明。
提起戏中戏,同样有诸多经典惊悚片利用该手段达到令人战栗的效果。如泰国恐怖片《吓死鬼》及美国经典惊悚片续集《惊声尖叫4》都沿用此法。戏中戏往往更容易让人入戏,然后在揭晓真相的一瞬间又令观众恍然大悟,回味无穷。《恐怖电影院》以女主角林欣雅总是不断陷入恐怖梦魇为切入点,讲述一段导演、演员跟制片人之间不为人知的故事。个人坐在电影院看恐怖片的时候习惯性的往后靠,并时不时的要回头看看,我想有这种观影习惯的并不止我一个人。《恐怖电影院》正是深谙观众这种心态,于是片中总是不断的提醒,看似空无一人的电影院实则坐满了准备开场的观众,这对于喜欢上午包场看电影的观众来讲实在容易留下难以抹去的阴影。(那么问题就来了,求观众阴影部分面积是多大?)
说起体验,当然也是跟该片的场景地有关系。影片中多次达到惊悚高潮的桥段都发生在电影院,包括最后答案揭晓时同样是在电影院。如此不仅可看出编剧满囤儿对电影及电影院的深挚感情,也可见他对于惊悚电影新形式探究的决心。影片开头跟结尾呼应的旁白为观众体验式观影增加代入感,开场旁白观众在猜测声音究竟出自何人,而影片结尾处,观众恍然大悟应该来自夏梦,可是以谜底揭晓的结果来看似乎又不应该是夏梦,如此胡乱猜忌,更加增强了影片的惊悚效果。
满囤儿对于《恐怖电影院》的贡献不仅在于剧本结构的严谨及创新,还在于很多不为人注意的小细节。比如电影中女演员的名字,如果有人觉得似曾相识,那么恭喜你,你完全可以称得上是饱览群片细致入微。每年的万圣节都会有几部惊悚电影上映,而今年,若能坐在电影院里看一部发生在电影院的惊悚片,想想都刺激。
4 ) 《恐怖电影院》:用惊悚的语气幽了“恐怖片”一默
文/田金双
我一直觉得,《恐怖电影院》最有趣之处,在于该片卢编剧的创意。甚至,我们可以毫不夸张地说,《恐怖电影院》本身就是一部很有幽默气质的恐怖片。或者说,身为恐怖片,该片狠狠地用惊悚的语气幽了恐怖片一默。
这真是一个有趣的“玩笑”,妙趣横生,别有趣味。
当年,导演佐米-希尔拉曾经拍了一部名为《蜡像院魔王》的恐怖片,该片到了中国内地被翻译成《恐怖蜡像馆》。这部翻拍自1953年的同名影片刚一公映就成为恐怖片中的上乘之作。相比之下,80后新锐导演袁杰执导,牛朝阳监制的《恐怖电影院》仅就片名来说,就很有像经典恐怖片“致敬”的意思,其用心可见一斑。
所谓恐怖片,除了“故事要好看”之外,场景、音效等均能起到助推强化惊悚效果的作用。很显然,最大化的画面,超震憾的音效,电影院是播放恐怖片的首选之地,但适合做“惊悚之旅”故事的发生地。很显然,《恐怖电影院》将整个故事的发生地和场景设置在放映室,委实另有玄机,别有用心。
要知道,真正意义上的恐怖片中的“恐怖”来自于“心理的压力”。在电影院看片,观看“电影院”中的惊悚,让人身临其境,无形中更能激发观众内心的恐怖心理。这种心理体验,尤如在静静的午夜,一群人静静地坐在墓地里讲述鬼的故事,无形中会将恐怖放大甚至诱发到最大的程度,甚至让人精神崩溃。
当然,《恐怖电影院》中玩得较绝的绝对不止这些。观看该片后,你就会发现,这部电影中不无美国鬼片、日本恐怖片、韩国恐怖片、泰国鬼片乃至香港鬼片等恐怖元素,之所谓,美片中的暴力,日片中的惊悚、韩片之凄美、泰片之阴森佐以港片之搞笑,堪称恐怖元素大全。
在导演佐米-希尔拉的《恐怖蜡像馆》中,有这样几句经典的台词:尼克说:“我周围的人都是白痴。”卡莉问:“那你为什么来,就为了气我?”最有趣的是,在袁杰的《恐怖电影院》中,很是有点“气人”的意思,通过影片中主人公或当事人的名字,你大可以发现这部影片,几乎将国产恐怖片中大家耳熟能详的名字一网打尽。看,过分吧,气死人不偿命。
一想到这,我就忍不住想笑。看,《恐怖电影院》这部电影还未上映,就恶狠狠地用惊悚的语气幽了恐怖片一默。想必,当年周星驰玩喜剧时,顶多也就玩到这种火候。
此外,若就故事分析,《恐怖电影院》其实是一个戏中戏谜中谜,在整部故事中,每个人都是当事人,每个人都在谜面又是谜底,而故事结尾的一瞬,观众才恍然大悟:原来如此!甚至,我觉得,该片就是因由导演童年那则“发生在电影院中的鬼事”引发的连环案,话说女演员夏梦(这个名字想必有人熟悉吧)拍摄中意外身亡,而女导演林欣雅也因这个突发事件,变得精神恍惚起来,周围的每一个人也在这场“鬼事”中变得扑朔迷离面目不详。而在这场事件中,我们真的很难猜测凶手是谁,下一个发疯的又是谁?
由是观之,电影《恐怖电影院》看似惊悚片或恐怖片,但似乎又没有那么简单。在故事中,每个人似乎都有目的或有利可图,而凶手似乎就静静地站在幕后不动声色地微笑。所以就整个故事来看,可怕的不仅仅是“鬼”,更恐怖的还是“人性”。
5 ) 恐怖电影院
15年看的
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序幕,姐弟恋在一间电影院看电影,姐姐疑问为什么还不开演,而弟弟说"不是已经开演了吗"。此时一人从高处落下 满脸是血,姐弟俩想要逃走 但门已被锁上。弟弟又称有人在者卖糖葫芦。一鬼影出现……
欣雅称"她在这",同伴们称"一定是幻觉。她已经死了 永远不会回来了"。所以又双叒叕是那种套路——一群人害死了一个人,与死者关系亲密的主角装神弄鬼来报仇……
6 ) 论《恐怖电影院》与《B区32号》相似性
一、剧组穷
看过《B区32号》的应该知道,整个电影的拍摄场地就在一个别墅里进行。而《恐怖电影院》呢,有两个地点,第一就是牛朝阳的公司,为什么我知道是牛朝阳的公司呢,因为公司的海报都没撕啊,一眼看过去,《半夜不要照镜子》《白狐》《床下有人》的海报贴的到处都是。第二个地点则是在一家电影院,而且大半夜去拍的,还偷人家电影院爆米花。
道具渣,道具到底有多渣呢?大家应该都知道,这个穷逼剧组上一部电影是《床下有人2》,但是《床下有人2》一开始不是叫这个名字的,是叫《惊魂背靠背》,在《恐怖电影院》里,剧情大概是一伙人拍了部电影叫《惊魂背靠背》,然后出了事故,然后撕逼的故事。所以,在现实里,穷逼剧组留下的《惊魂背靠背》的展架没用了(因为后面改名《床下有人2》),所以就拿出来用了,在人家电影院的大堂摆满了《惊魂背靠背》的展架,废物利用用到了极致。
穷,还是穷,电影里,那个女导演明明用的是苹果5,后面有一幕她被吓到了,然后把手机扔到了地上,然后去踩。但是手机变了,不知道是模型还是啥,反正不是苹果5。真的是穷啊。
二、演技渣
演技渣也没什么,可是《恐怖电影院》最后一幕,将渣演技发挥到了极致,类似于《B区32号》最后那个傻逼披个白床单跳出来说:哈哈,没想到吧,我就是鬼。演技基本一样。
三、编剧渣
编剧渣也很正常,可是楼主看了下长评,竟然还有人给编剧舔菊,所以就拿出来说说。《B区32号》讲述了一个故事,《恐怖电影院》也讲述了一个故事,而两者的相识处就在于这个故事就好像你在厕所的时候读了一篇文章,说患者A得了痔疮最终终于治好了,没有任何意义。楼主所谓的这个意义就是你看完了这个故事你都没有任何心思去吐槽它。在同样垃圾的《模特魅影》里,最后那个暴发户还会说:嗯,搞小三害死人,我再也不搞小三了。还会带来喜剧效果。
你写恐怖剧本,故事不恐怖就算了,情节无聊也算了,可是你连喜剧都做不好。你写毛国产恐怖剧本啊。
四、令人反思
不论是《B区32号》还是《恐怖电影院》,当你看完后,你都会反思这么一个问题:我为什么犯贱要来看这部电影。
就如同电影开场那个画外音:你真的敢来看这部电影吗?你胆子也太大了。
是的,我胆子也太大了。
看到这部电影的编剧回复我了,我就点他进去随意看下他的影评,简直震惊了,五百多篇影评,长评都是4星以上,其中有《封门村》《半夜梳头》《0.5的爱情》《笔仙3》《化妆师》等超级烂片。
然后文章基本千篇一律,任何电影的影评都是天南海北乱扯一通,看完后完全都不知道他在说些什么。也难怪能写出这样的故事事后还赖给人家广电。
不过也有可能,是看多了这些烂片,把人给看傻了。
7 ) 光影人生惊骇几何
在欧美影市,尤其是产业化最为成熟的好莱坞,每年的万圣节前后的那段时间里,都是恐怖、惊悚类型片蜂拥且横行大银幕的佳期。狮门等大小偏好此类型片的公司们也都纷纷祭出自己的年度“骇人”力作,让喜欢电影的观众们在每年这个秋风瑟瑟的时节,频频体验脊背发凉、冷汗直冒、惊声尖叫的快感与乐趣!
再看华语片市场,随着近年来整体大盘的不断高歌猛进,或恐怖或惊悚的吓人之作,也已然不是以彭氏兄弟为代表的港影人们的专利了。尤其是伴着《白狐》这类大制作高逼格,以及《京城81号》这类创纪录,还有《床下有人》已然成系列等等愈发成熟且成气候的商业与艺术水准的多角度提升。国产恐怖、惊悚片已然在编、导、演以及市场成熟度和受观众追捧等多方面迎来了一个全新的时代。
有幸的是,今年的万圣档有这样一部《恐怖电影院》,在新锐编剧与导演以及众年轻演员的合力下,这部从名字到内容,皆可以让你坐在影厅里倍感“透心凉”的作品,可谓用心独到、设计精巧。甚至可以说,你敢看,就是一种勇气!因为,顾名思义。这里的骇人故事就是发生在电影院里,而恐怖元素、摄人之手,除了明晃晃的大银幕之外,很可能就在你座椅的背后,影厅的过道,甚至在你装爆米花的大纸杯里……
事实上,《恐怖电影院》的目的绝非单纯地吓人到尿,甚至不敢单独进影厅。像所有成熟而优质的心理惊悚片一样,真正完整且有丰富地情感表达的故事,才是佳品。而该片的编剧,无论从情节设置、角色与矛盾冲突的锤炼,甚至每一个主要角色的名字,都足见真功。或许有一定电影尤其是恐怖惊悚片积累的资深影迷,一定能在片中几位主角的名字上找到共鸣。编剧的用意或许除了向经典和前辈们致敬之外,更能让人感受到其对电影艺术的热爱与全情投入!
无论是欧洲的艺术片,还是好莱坞的商业电影,完美地“容情于景”,显然是电影业与电影人最成熟的表现之一。就像在蒂姆-波顿的影片中,无论是极度黑暗的角色和恐怖当道的情节中,都能让观众感受到股股的爱情。即便是僵尸、吸血鬼或是可怕的玩偶,都能在爱的包围下勇者无惧。
而这部《恐怖电影院》之所以称得上成熟,就是能在编剧与导演们的精心设计和掌控下,在恐怖事件连连的情节里,将几位同样是置身电影业中心的主人公们,以亲情、友情和爱情的情感锁链,牢牢地捆绑在一起。“情之所至,金石为开。”的道理,在主人公们的身上再次得到印证!
另外,以影人说影事的噱头在业内亦可谓愈发地流行,《雨果》这类美好的怀念暂且不提。还记得多年前的《洛城机密》,还有当下热播的同类美剧《清道夫》,皆可谓好莱坞人自扒暗疮的佳作。看点、卖点自是丰富可观。想必对于国内影人来说,从这部《恐怖电影院》开始,此类大银幕卖点,尤其是在愈发成熟的恐怖惊悚类型片领域,更该是大有文章可为了。
开场一分钟我就震了。骗钱连剧本都懒得写了。基本没有电影语言好么。牛朝阳你大爷。
海报生动描绘了观影现场:场均上座7人,一个吓到,六个睡着。
为毛我每次看到国内恐怖片都只想看看大家的评论呢```
2018服了
20年之内中国院线不可能做出“够恐怖”的惊悚片。我话就撂这儿,不信走着瞧。爆米花和纯清片可以勉强靠小聪明蒙混过关,惊悚悬疑题材是最考验功底的,一招一式都是对观影心理的缜密铺垫。国产惊悚电影的出路就是老老实实做成搞笑片。
『恐怖电影院』开头的独白真心太搞了,笑爆了。不过,片子的植入性广告敢再突兀点嘛?!男主角是有多矮?!全剧男主一人一直穿着同一双增高鞋!!!亮了。
就是开个电影一边工作一边有点声音,职员表看到牛朝阳三个字我就放心了。给两星是因为,最后居然一本正经的全都解释通了。
已经不能用烂来形容了
中国式恐怖片结尾,犯人都得坦白自首:屎一样的表情与毫无道理的剧情,这都能拍成电影,简直侮辱了电影。
以后再不去电影院看恐怖片了,吓死胆小的我了。前几分钟高能,我吓得不轻,没敢抬头。被吓到的原因是电影里的电影院空荡荡2个人看周围好多鬼,现实中也空荡荡4个人看,太有代入感了。吓死我。片名出来之后就一塌糊涂,真要看的,看前几分钟就够了。
我可以吐着看吗
到电影院花钱买票看国产恐怖片,这件事本身就够恐怖的。
刚开头那对姐弟的鸡同鸭讲就能让人愤然离席了。
尴尬
导演先生您好,今天下午我在影院看了您这部戏,当临近结束时,我清楚的听到我旁边的一位11岁的小女孩对着荧幕说了句“傻逼,无聊死啦”
哈哈哈哈哈哈哈我为什么要来电影院看这个哈哈哈哈哈我一定是疯了!
这部电影的无聊和弱智已经彻底突破了我的想象,从来没有在国产恐怖片中使用快进的我也终于憋不住了。。。
傻逼片子
导演长着一张烂片脸很难不拍出一部烂片。坐等导演抽脸。
国产恐怖。 不o分还像怎么样