剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 彩色的原著和灰暗的電影
在這樣一齣重商業性質的電影上，導演問答環節時也說了無論是選取作品和選角上他都是處於被動的角色。既然他從一開始就不是因為與原著的共鳴而主動選取這個作品來改編，那麼我覺得他將後面的劇情更改成完全脫離原著是個十分聰明的選擇：他不用勉強自己去迎合原著的純真世界，也不用面對錯解原著的批評。就像他所說的，原著是在說兩位主角之間完全的了解和純淨的友誼；電影說的是現實的黑暗面、誰也不能夠完全了解另一個人的概念。由此來看，我認為應該把電影理解成和原著站在完全對逆的立場時產生的另一個發展。
以原著的支持者角度來看，有一點確實感動非常的是兩位演員都十分切合角色、彩色部分能夠還原很多書中很喜歡的場景，讓我再次感受真吾大貴之間的友情和只屬於兩個少年的青春。但不解的是為何導演要把莎莉和香凜兩個原本故事中的過客設定成影響著大貴和真吾的關係的關鍵人物，反而蓮吾對姊姊的感情也還算說得過去。（不過那段的行為和說話有所矛盾讓人看得一頭霧水，是本作的最大敗筆。）後半段已脫離原著故事，以獨立的情節來看仍是有所不足，過於冗長的敘述使觀眾很快就失去興趣繼續看下去，最後帶出的主旨也未見有所突破。總體來說，實際來看宣傳所標榜的「62分鐘後的衝擊」確實是有所誇張。（值得一提的是，當中原作者shige的客串演出可說是個小驚喜，多虧導演冗長的鏡頭使很多觀眾不費心神自然而然地就發現了這個特別的地方。）
平心而言，這個導演的運鏡和色彩的運用上做得很不錯。但實在令我懷疑那些情色的鏡頭到底是用來做甚麼的?不但沒有幫助情節發展或者塑造人物性格，更可以說剪掉更能使情節緊湊，這樣只讓我覺得使作品變得低俗。然後在問答環節的回答我也很不解他面對自己作品的態度，也許有人覺得他很有性格，但在我看來他的回答很多都是臨時想出來敷衍觀眾，在有敏感問題時就只會逃避回答，過程中當然也缺乏了對原作者的尊重。
我建議大家還是把這部電影脫離原著來看比較好，然而除去了對原著的既有認識這部作品也只能算是平平無奇，首半的彩色部分寫二人青春比較吸引，後半黑白部份的主旨顯得淺易無奈。
2 ) 去你妈的青春物语
看到最后，摇滚乐响起来就觉得，导演简直就是把原脚本往墙上摔，吐言“什么破（喷口水）青春物语”……啊言过其实。
其实彩色的青春物语还是有被好好重视，拍得很青春。芋头很漂亮啊，修长有气质，少年有少年的模样。他们在火化场前面看烟囱，芋头鼻尖红红的，泪水在打转，闪着光也没流下来，非常美的少年感。就算后面与真的莲吾对比明显，观众也不一定就舍此取彼。然而局中的莲吾并无此觉悟。
彩色泡泡是不可承受之轻，所以让沉重撕毁虚假。
黑白转场那里其实有感觉脑子里细胞死了一半，我转不过来角色转换。甚至于觉得芋头演的riba和苏打演的riba不是同一个riba。可能电影里的现实与电影里的电影不一样，但我更倾向于现实中芋头和苏打两个演员本身就实力悬殊，因为两个莎莉看起来并没有什么不同。而苏打在同一个电影里，前面是自卑却张狂，后面是霸气（原谅我想不出其他形容词哭）与张狂。无论如何，他本身的气质在那，骨子里就透出艺术式的张狂。而芋头，最后一场歇斯底里的戏镜头特写时，我听到下面有人轻轻地笑场。我只看过息子和半江直树，他的角色，每次都少了那么点power，但这就是他的特质吧。
从元脚本的角度，加藤桑的剧本被摔得粉碎。美丽忧伤的都是泡泡，性跟黑暗才是真实。不仅故事是虚假的，连美丽的少年唱的歌都要被嗤之以鼻。片尾曲响起来的时候我笑惨了，天呐芋头的唱功连同故事一起被黑成翔，呃。
但假如我不曾知道脚本，我所能看见的，是那句话。那天在找书时，出现在一本日本报告文学（忘记名字了）侧封上无来由的一句“真相是永远到达不了的彼岸”。其实处理完成的这部电影我是有共鸣的。我做过那些蠢事，自作聪明去揣度别人，然后被打脸。其中愧疚难当的滋味很恶心。永远不要以己度人，每个人都不同，“我和他不一样”。既然无法知道真相，那就不要去自欺欺人好了。
片子的结尾是riba扔掉别人的阴影，走回彩色人生。我可爱的老师有一天说了一个“在场论”，即生命中的过客尽管时过境迁，他她它仍活在你身上的每一个地方。只是电影中黑白的部分是他她它几乎占据了身体，而结尾的彩色是终于把握了自己。但他们仍然在场，时时刻刻存在着，甩也甩不掉。所以我觉得，最后能变成彩色实在是太仁慈了。那群黑压压的过去了的人，早就融在血肉里。不被吞没，不被压垮，实在是厉害。如此想来，经历真是一件可怕的东西，由不得人选，由不得人弃。
3 ) 粉与灰：黏腻密集色彩，荒诞人生
感觉不是很出挑的作品。透露着空虚的虚弱的情感。 粉是人生的色彩，透露着纯心与欲念的旖旎色彩。灰是穿透时间后失望与黯然的累积。 人不是为了死而生的，所以莲吾的不堪死，灵魂的断裂。人不是为了映衬他人而过的，所以河鸟的无奈与压抑。 别人能轻而易举抛弃践踏的东西，被卑微的我捡起来，我看着昔日好友的面目，只觉得陌生，因为人生与世事，都如此荒诞。也许，我只是在演戏，演出观众乐意看到的样子，梦想成真，人生圆满，其实只是场梦境或是戏剧而已。
4 ) 活在自己的世界里才会缤纷多彩
继溺水小刀之后便迷上了苏打，看了粉与灰，不得不承认是一部很需要思考的电影，电影与现实融为一体，电影前半段是电影中的电影，讲述了沙河和小吾的一起生活成长到小吾一点点走向成功的故事，展现的全是小吾多么多么优秀的一面，突然以小吾想和沙河互换身份后而杀青。原来我们前半段看到的小吾就是现实中的沙河，因为小吾的死沙河接受了小吾遗嘱而一直觉得自己活在小吾的阴影中，活在别人的世界里渐渐失去自我，一度迷茫丢失方向的他暴打成濑后来到了小吾家，小吾妈妈给了他小吾生前的一段视频，原来小吾早就知道姐姐会自杀而没有去阻止，沙河想不通小吾为什么会看着他的姐姐就这样离开他而不去阻止。他也不理解为什么小吾会自杀离他而去，他以为小吾是因为爱他才这样的，万念俱灰的他准备自杀然而确没有勇气，这时小吾的影子再次出现，原来他的做法只是为了艺术的最高境界做出来了自己能做的，而他所希望看到的是沙河没有选择他的遗嘱，努力过自己想要的生活，与妙理过着普普通通的幸福生活，而不要盲目的照着别人不断伪装自己，活在别人的世界里。电影后半段演绎现实生活中的时候是灰色的画面，没有颜色的镜头，看着很压抑，也行导演想用这种手法让我们感受到活在小吾的阴影下的沙河所过的日子是多么的痛苦，在电影的最后一幕沙河明白小吾的用意之后，放下了一切，重拾了自己，生活再次变成了彩色的。一句“真无聊”，前后呼应道出了沙河几经周折后再次找到了自己……
5 ) 用什么方式消耗人生
粉色的部分，是大河对自己所看到的小吾的理解和记忆中以为的小吾。
灰色的部分，是褪去带着小吾光环后，不得志的大河的现状。
小吾并非对大河无情，从捆绑戏其实可以看出来。
只是，在意小吾的大河，发挥失常了。
大河常说的，要靠自己的能力来决胜负。
但是，始终晃晃度日，有心无力。
对小吾有怨恨，有羡慕，有嫉妒，有自卑。。。
因为有一个这样的参照物，好似自己怎么努力都不会有好的结果一般。
比起自己的事情，更在意他人对自己评价，看法，更在意和小吾之间的比较。
大河并非无才，而是没有自我。
那个自我，小的时候，大河是有的。
那句，真无聊！
不就是让他结识好友的有意思的句子么？
那是大河真实的感受，是他自己的生活所得。
不了解真相的纱里和小吾是旁观，在他们眼里那是一句有意思的话，于是跟着学。
理解上的不同，让新搬家的大河有了朋友。
也是因为理解上的不同，让大河在小吾面前没了自我。
灰色部分，大河和成濑之间的纠葛~
灰色的大河是粉色莲吾的内心。
两个部分看似分开，其实并没有。
因为粉色莲吾是大河以为莲吾想要造就的那个，并不是真实的莲吾。
所以带上了光环，让和真实的莲吾有过交往的成濑觉得不爽。
就像对同一个人，根据别人和这个人交往的深浅，一万个人可能就会有一千多种不一样的评价和感受。但对于莲吾本身来说，没有一个人能够确确实实的了解他，因为他自己可能也不了解自己，他在崇拜姐姐的道路上，探究的是如何看到姐姐所看的风景。
成濑是认可莲吾的，所以看不惯大河这种近似小偷的行为。
觉得大河并不是靠自身努力而成功的，对他产生偏见。
很多行为，其实就是赤裸裸的刁难和欺负。
他很明白大河介意自己未来的道路会不会更好，也明白大河反感不停地对众人一遍又一遍的诉说心中的小吾。
于是带他去了秘密会所，在他享受放松，以为以后有了一个可以放纵压抑心情的场所的时候，用一句，这是小吾以前带我来的~摧毁大河所有的神经。
你成名的原因，你可以成名的原因，除了小吾给的，你什么都不是。
喜欢的人喜欢小吾，好的机会是给小吾的，别人的眼里永远有一个比自己还优秀的存在。
怎么努力？拿什么努力？
然后，不如和他一样吧。
那一瞬间，才发现。
不一样，什么都是不一样的。
我以为的你，不是你。从来都不是。
一个早就选择了。
另一个不过是个粗劣的模仿者罢了。
死了，也不会有人同情半分。
所以，大河不再是灰色的。他回到自己的世界。
对所有的一切，只感到：真无聊。
只是一味探究别人生存的世界究竟藏了什么不得了的东西，让他如此闪耀？自己的人生就像一具已经好好放进棺材的尸体，只等着下地一般。
无论怎么做，消耗的都是自己的人生。
6 ) 观后感
苏打演技真的太好了，前半部真的演出了那种自卑和土气。活在别人的阴影中，嫉妒着，羡慕着，仰慕着那个人。前半段苏打演出了河岛的小人物的那种无能狂怒，得不到真正才能的难过，尤其是那场吻戏，抱着女主，想要亲吻，又想起小吾的自卑难过瞬间涌上心头，最后扑在怀里哭泣。那段很有层次感 把我看哭了。
后半段的反转其实说来也有点意思，六封遗书这个也算有趣的点，但略微可惜的是后半段的展开完全不如前半期那么自然精彩。
小人得志但又只是沉迷声色，我也不太懂为什么成濑这种层次的明星长期出入风俗店还不怕被拍，我也不太懂河岛为什么出轨后就不懂的一前一后离开宾馆，非要两个人一起走……而且后半段影帝忽闪忽现，有点恐怖来着。小吾自杀的理由虽然表现出了幻灭，但又感觉有点撑不起来，给人一种很无病呻吟的感觉……
电影的拍摄手法也很不错啦，色调，配乐，剪辑手法都很出彩。虽然后半段展开有精彩之处，但总体显得有点无聊。虽然挺喜欢芋头的颜的，但后半段和影帝对戏，演哭戏的时候没太让我入戏……
结构非常惊艳，但剧情薄弱支撑不住这个结构。最喜欢苏打在这里的演技，感觉有一点要成希斯莱杰的味道。
结构有精进，戏中戏折射人生如戏，前后色调对比与身份互换的映照，现实层面与戏剧文本的糅合，听起来是不是很有兴味？但行定勋仍是“半部佳作”模式，主旨站不住脚，后半部意兴阑珊，太薄弱形同儿戏；中岛裕翔虽帅出新高度，不过演技被另两位碾压，倒构成另一种镜像映射，有趣。
不喜欢反转部分…………………同样是灰一对比会觉得芋头演技还要加油啊（x
导演真的让我不停的想放弃，还好1小时候进入灰色，着实被菅田小弟跟夏帆狠狠地惊艳到了。原作两星，演员三星，导演负分
没有对比就没有伤害，中岛的演技被碾压的太厉害，前半段苏打视角戏中戏模式发挥尚可，后半段角色逆转，变成中岛视角后就明显感觉到二人在角色塑造上的差异性，不太能撑得起全篇的主角戏份。影帝饰演的小吾自杀的原因也是蛮.....
你叫一个一脸主角样的去演活在别人阴影下的人？闹哪样？很出戏啊！
不得不说，日本电影业是真在走下坡路啊。主流商业电影一部没有，我要是在日本生活得闷死，电影院里的电影播来播去全是无病呻吟+中二。这部电影也是无聊的要死，菅田将暉的咆哮演技看过一次真是够够的了。中岛裕翔不得不说是块好材料，以后的路会越越宽的。
带着一个对J家一无所知的弟弟一起去看，荧幕灰下去之后我整个人脸也越来越黑越来越失望。脚本创作欲真是大得吓人，什么鬼？弟弟看完都跟我说只觉得彩色部分很好看，灰色部分不明所以。导演想要的和原作所追求的是完全不一样的东西。看完心塞，略想吐。不知道原作那位先生是什么心情。
拍摄手法很吸引人 剧情也不错很日本反转有点惊讶 男一男二演技都在线 而且中岛裕翔长得好帅！！为数不多我能欣赏的日本小生颜 苏打后面也好苏好帅气 人设的话不过我果然还是喜欢苏打演那种讨人喜欢的小滑头的感觉 中规中矩的文艺片 三颗星 加一颗星给男主颜值
这个角色实在太复杂，与【】对比之下显得中岛裕翔实在捉襟见肘…… 粉的部分好看中带点无趣 灰的部分不明所以中带点有趣，听说最后是剧本原创？我也是懒得去翻原著了…… 看到作者了2333…… 菅！田！将！晖！他真的是个天才呐我的妈啊 二人同框我真的没法从他脸上把眼睛移开…… 然后去吃了一兰
即使不站在原作的角度看这也是一部烂片，主演全体被坑，更别说原作了。
一开始觉得形式好牛逼，人物身份错位，形成镜像对比，组合这个世界真实的面目，以及影帝可爱。但后半明显掌控力不足，节奏骤缓，叙事模糊，关于“真相”轻飘带过，难以信服。导演对原著不认同，造成失败改编，自身也能力不足，没得出一个“答案”来。强行首尾呼应最为致命，的确是很「しょーもない」。
如果反转之后迅速收尾就能上四星 可惜之后的担子都压在中岛裕翔一个人身上 暴露了他的演技差苏打10个吉田羊吧🙄 导演本人出现我好出戏啊！小林凉子长发没短发好看！总体不错看 虽然迷妹过多🙄
廢話太多....
一小时后菅田将晖露出额头气质逼人
大导演创作欲望也太狂烈了。只能说shige的原作中这个世界是卑劣的，肮脏的，可又是绚烂的，美好的。在大导演的眼里，套用他原创部分的一句台词：そんなきれいごとじゃないだろう。污者见污，无言以对。可你告诉我，荧光露胸club意义何在？
电影只用了原作的大纲，后半部创作成分居多，一开始觉得有趣，可以对前半部有个提升，但最终却没有达到，反倒把原作中基于艺术/人生理念的吸引简化为对姐姐的迷恋，真是WTF……Yuto的表现跟Riba chan这个角色的设定还是相合的，从这个角度前半部的生涩感也变得可以理解，但导演的处理还是略为破碎了。
没看过原作，但这个剧情很有意思，有点想看原作了。粉色部分开头我还以为自己在看岩井俊二……灰色部分确实有点虚，芋头的演技真的仍需努力啊，被前半段的苏打碾压得太厉害了……感觉导演想讲一个很庞大的故事，最后却不明所以。给个4星献给苏打夏帆和影帝的演技，从眼神到台词功底，真的太震撼我。
结构框架走心了，菅田将晖和夏帆是真演技，yoto是真颜值。相对于病态的天才，我想当个普通人。
62分钟一瞬间果真有点懵逼。另外看岛哥演床戏抽烟喝酒好想报警（吃药