剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 德州74版需要了解的幕后花絮
该片中萨利的扮演者玛里琳·伯恩斯在被电锯杀人狂追赶时，被丛林中的树枝严重刮伤，所以她身上的血迹是真实的。
该片在澳大利亚20世纪80年代初才被允许放映。
为了制作该片，霍珀和金·亨克尔联手组建了Vortex电影公司。
影片制作前剧组曾决定投资6万美元拍摄该片，并有权分得影片盈利的一半。
影片中除了霍珀的熟人之外，演员大多来自加利福利亚州及周边地区，很多人都从未有过从影经历，只出演过广告、电视剧和舞台剧。
影片首映时，可怕的画面让很多人中途退场。
在接近影片结尾的晚餐中，电锯杀人狂切割了小女孩的手指，这个镜头是真实的，因为剧组人员无法伪造出血液从切口中涌出的效果。
影片中扮演老头的John Dugan坚持不愿重复化妆过程，于是一口气拍完了所有镜头，他在长达36小时的拍摄中饱受热浪煎熬，当时的平均温度达到100华氏度以上。
影片的电锯为Poulan 306A型，为防止产生纠纷，不得不将电锯的商标遮挡起来。
导演托比·霍珀最初希望该片能达到PG级别。
影片原于1973年8月14日杀青，由于画面血腥，制片方耗时一年才找到发行商。1974年10月1日，《德州电锯杀人狂》终于在奥斯汀首映。
1975年，英国电影审查机构禁止该片放映，后来大伦敦议会（Greater London Council）准许该片在伦敦地区小范围上映；1977年，该片再次遭禁，因为审查机构对该片的删减工作以失败告终；随后是1984年再被封杀，因为画面过于血腥；直到1999年，影片才在没有任何删减的情况下全面解禁，整个过程历经25年。
该片拍摄经费来自于该公司上部影片《深喉》的获利。
该片的原定片名“Headcheese”在最后时刻被更改。
该片中索伊尔一家的住所确实有人居住，这家人把房屋租给了剧组，而且在拍摄期间并未离开。
影片结尾使用了货真价实的人体骨骼，因为从印度进口的人体骨骼标本要比塑料骨骼便宜。
因为电锯杀人狂的角色智力发育不全，于是扮演他的演员Gunnar Hansen曾特意到智障学校观察弱智者的举动言谈。
电锯杀人狂的牙齿是Gunnar Hansen的牙医为他度身打造的。
影片曾考虑用“Headcheese”、“Leatherface”和“Stalking Leatherface”作片名。
杀人狂锯腿的镜头最后拍摄完成，在拍摄前，演员的腿部被包上了金属板，上面以肉和血袋覆盖。
萨利从窗口跳出时使用了替身。
拍摄期间，Gunnar Hansen的头部经常磕磕碰碰，因为面具影响视野，并且3英寸的鞋跟也让他很难适应。
演员Edwin Neal曾说拍摄该片的经历比参加越战时更痛苦，如果他再见到导演托比·霍珀，也许会杀了他。
由于拍摄成本所迫，扮演杀人狂的Gunnar Hansen只有一件戏装，在德克萨斯的夏季，这件衬衣被穿了4周，而且从没洗过，浓重的气味可想而知，以至拍到最后，没人愿意和他坐在一起吃饭。
2 ) 长江后浪推前浪，皮脸拍在沙滩上——评《德州电锯杀人狂》
刚写完《枪火》的影评，余兴未尽，趁热打铁再来一篇。
我这人看电影有个毛病，对于一些老片子必看原版，否则宁愿不看。何况最近痴迷于上世纪七十年代恐怖电影那种略显粗糙、但十分真实的视觉风格，这部1974版《德州电锯杀人狂》自然是必选的选项。《德州电锯杀人狂》至今已出了四个版本，1974年原版废了好大的劲才找到，所 幸一夜的苦等没有白费，总算下载完了。不过可能正是因为等待的太久，期待的太高，本片让我略有失望。
剧情很简单，女主一行五人结伴游玩，然后碰到杀人狂一家，惨虐之后女主逃出生天，很老套。电影整体节奏不是很好，前半段略显冗长，女主一行人除了轮椅哥以外性格习惯阐述的也不够充分，角色之间也没有什么矛盾纠葛。正片部分皮脸杀人的片段不够详细也不够血腥，主角一行人除了女主基本上没什么反抗，基本都是自己送上门，戏份都留给了女主。后半段皮脸对女主的追逐也略显拖沓，我也纳闷皮脸这么笨的杀手怎么就能那么久不被发现。皮脸这个影史经典角色展现的倒还算可以，略显笨拙，但看那些精美的人骨制品也算粗中有细。稍微吐槽一下皮脸的面具，皮脸面具给我的感觉就是中远距离看颇为恐怖，但是近距离观察反而没有那么恐怖，可能是因为近距离看可以看到人脸的轮廓，让我们还能意识到，这个“皮脸”还是一个活生生的人。
尽管有很多值得吐槽的地方，但是本片称为影史经典绝对不是没道理的，它开创了一系列惊悚片的先河。虽然上文说剧情老套，但正是这部电影总结了“团体旅行—路遇杀手（怪物）—挣扎求生—少数人逃出生天（或者全军覆没）”这一经典套路，后世的同类型片基本都遵循着这个套路。在恐怖元素上，荒野、公路、特别的凶器和饰品、面具、杀人狂等等也都被各类电影争相模仿。特别提一下电锯和面具这两个梗，模仿者实在太多，《十三号星期五》中的杰森（本人大爱）、《V字仇杀队》中的V、《电锯惊魂》中的竖锯，都沾着面具的光成为名垂青史的变态。电锯因素更是如此，《电锯惊魂》就不说了，《美国精神病人》、《狼溪》等影片中都有电锯的影子，电锯俨然变成了各类杀人狂手中杀人分尸的不二神器。影片在悬疑气氛的营造上堪称翘楚，除了追逐戏以外最让我在意的是第二女主进入皮脸家中的时候，满地的人骨制品，关在鸟笼中的母鸡，还有没给镜头、但是观众都知道的正在铁皮屋内锯尸体、随时可能出现的皮脸，这一切让我产生了一种既希望女主赶快逃离房间、又希望皮脸快点出现的矛盾的期待心理。片中的道具制作的也非常精良，开头腐烂的尸体、各种精致的人骨制品，尤其是人的头骨制成的风铃，这份精心在电影视觉技术极大发展的今天显得尤为可贵。另外为本片女主和皮脸的饰演者点赞，持续不停的瞪眼尖叫和在38度高温下带着闷死人的皮脸面具可不是什么演员都能做到的，在这里为伟大的电影先驱者致敬！！！
关于为什么觉得本片差强人意，我也认真的做了自我检讨，说到底其实就是电影艺术的进步和观众审美的提高。技术的进步让电影得各个方面更加成熟，随之而来的就是大量观影的影迷们对电影提出了更高的要求。这也让我想起李小龙先生的那些经典电影，其实换做现在，片中的武打动作很多功夫演员都可以做到，现代功夫片技术层面上更是比那些电影强太多，但是李小龙就是李小龙，《猛龙过江》就是《猛龙过江》，无人能超越。
夕阳下，微风吹过杂乱的荒草，刺耳的电锯声仿佛伴奏，懊恼的皮脸挥舞着手中的电锯，犹如痴狂的舞蹈。仅凭这一个镜头，《德州电锯杀人狂》永不过时！！
3 ) 影史首位面具杀人狂诞生，面具下的可悲人设
自由且奔放
恐怖电影《德州电锯杀人狂》，1974年版， 划时代的第一部作品。
电影开启了“公路恐怖片”模式，荒芜的旷野、神秘的搭车人、致命的家族，启发了后世无数电影，虽然制作粗糙，如今看上去早已落伍，但意义重大。
而且，电影中诞生了影史第一位面具杀人狂——皮脸（Leatherface）
皮脸的食人家族被大哥德莱顿·索耶掌管着，居住在与世隔绝的德州乡野地区，以捕捉过路旅人并食用人肉的手段谋生。一次皮脸家族抓住了数位旅人，在杀死了他们中的大多数后，皮脸的二哥被女主角给阴了，最后被卡车压死。最终幸存的女子莎莉跳上了一辆卡车逃离，愤怒的皮脸在夕阳下疯狂地挥舞着电锯追逐……
比起其他影史著名杀人魔，国内观众对皮脸相对陌生，因为电影年代久远，而且各种重启导致该角色定位有些不明。不如杰森、弗莱迪等人有特色。所以需要了解一下。
从第一部电影中能看出，皮脸是恶毒的食人家族的成员，是家族中最小的孩子，年龄未知。身材高大而略显肥胖（身高达到2米35），力大如牛。用一把电锯作为主要武器，有时会使用小木锤辅助。他不能连贯地说话，常常以怪叫声表达自己的情绪。
这就让皮脸与其他几位面具杀人魔有着天然的区分——
皮脸智商有问题，杀人要么来自于教唆，要么是无意识行为。跟天生邪恶的弗莱迪，被邪教力量附体的麦尔斯，精神分裂的杰森完全不同。这样就决定了日后皮脸的人设被多次更改，每次他的出身和人设均不相同。
他并不可怕，只是有些可悲。他出生在这样的家庭，是他悲惨命运的起点。
1974年《德电》中的皮脸的人设是非常“单纯”的。
皮脸的扮演者Gunnar Hansen这样理解该角色，“完全在他的家人的控制之下，他们会让他做的任何事情，他（皮脸）有点惧怕自己的家人。”
因为电影中有情节展示皮脸被大哥责骂和殴打，后者责令皮脸完成一些可怕的事情时，他的表现就像一个“受虐的孩子”。
导演托比·霍珀认为，皮脸就是个“big baby”，只有小儿童一般的智商，所以当陌生人进入他家中，皮脸表现出极度恐惧，杀人是一种自卫式的应激。当他看到自己的二哥被车撞死之后，他也是无能狂怒，女主角坐车逃跑，他只能在原地挥舞着电锯一通乱砍，都是智商低下的表现。
可见，第一部里的皮脸杀人动机，至少来源于家庭成员唆使和应激反应，是一个在邪恶环境中耳濡目染的“大儿童”。
而且皮脸的面具也有象征意义，皮脸戴面具的原因是面具决定了他的个性，他想成为什么样的人，他就戴上什么样的面具：“他必须戴上面具来表达自己，因为他自己做不到，面具下什么都没有，这就是让他如此可怕的原因。”
★所以电影中，皮脸首次出场时，戴着“杀戮面具”，干掉了来到他房间中的人。
★当德莱顿把莎莉绑回家时，皮脸戴着“老妇人面具”，戴着围裙，拿着木勺，他想做家务，还被德莱顿责骂。
★晚餐的时候，皮脸戴着“美女面具”，面具上涂着口红，还有女性假发和黑色西装。
最后，皮脸的诞生，也让他产生了三大著名buff：
★只要你一逃跑，皮脸无论在哪里，都能瞬移到你身后，挥舞着电锯疯狂追逐；
★只要一上车，你就性命不保，因为皮脸会突然出现在车外，把你从车上拖下去干掉，无论车开得多快他都能追上。
★皮脸手下只能幸存一个女孩，这个梗也被后来多部恐怖片模仿并调侃。
PS，皮脸是原创角色，没有原型。
但电影是受到美国连环杀手艾德·盖恩（Ed Gein）的启发，此人有严重的精神疾病，警方在他家中发现了15具尸体，其中七具疑似被他谋杀，剩下为墓地中盗窃而来，他自行承认谋杀了一人。
影片的构思始于1970年初，时任德克萨斯大学奥斯汀分校教员并兼职纪录片摄影师的托比·霍珀正构思一部以孤立无援、森林和黑暗为主题的电影，从艾德的故事中取材创作了皮脸这个人物。
但为什么说他不是皮脸的原型，首先这个艾德·盖恩不用电锯，其次艾德的案例启发了很多电影，包括希区柯克的《惊魂记》，奥斯卡电影《沉默的羔羊》中的汉尼拔，创作者都公开表示过自己的电影从艾德案件中找到灵感。
所以《德州电锯杀人狂》以及皮脸，不能专美。大家都食人、都有精神病，凭什么他是你的原型？
而且，《德州电锯杀人狂》起初只是意大利黑手党为了洗*钱投资的电影，没想到无意中创造出了经典。
电影耗资仅为93000美元，考虑到通货膨胀，这个成本也仅相当于现在的50万美元。
《德州电锯杀人狂》这个IP，先后诞生了9部电影，但系列电影的世界观和剧情并非连续的一条线，而是经过数次重启后分离出了数个不同世界观的系列，因此皮脸的背景和姓名在不同的世界观有一定的变动。
所以，皮脸也是四大面具杀人魔中，电影版本最多的一位（不是数量，而是版本）。
（其他三位《月光光心慌慌》中的麦克尔·麦尔斯、《十三号星期五》中的杰森·沃赫斯和《猛鬼街》中的弗莱迪·克鲁格，其中前两部电影的创作者都曾直接表达过，直接笔下的形象是受到《德州电锯杀人狂》里皮脸的影响）
后续俺会被皮脸和他在9部电影里的人设和背景，一次性补齐，让各位全面地了解一下这个特殊的影史面具杀人狂。
4 ) 《德州电锯杀人狂1974》 2017.08.21
1.反正我现在看到高大的胖子，就联想到这个皮脸杀人狂，一言不合就会掏出大电锯来。首先分析一波，结合那个年代，这部片子实在是太经典，为以后的血腥电影开辟了一条新道路。电锯、不要钱的血、断zhi、冰箱里的人、轮椅上老死的老人、人骨艺术品，最让我后怕的一个镜头，一只鸡被关在一个狭小的铁笼中，镜头语言太足，就像是在说，虽然你活着，但你又能怎样？
2.虽然是根据真实故事改编，但剧中的受害者们不得不吐槽，一个一个的葫芦娃救爷爷，特别是最后的作死女a，跟瘸子男B，大半夜的在小树林中找人。有点不符合逻辑。
3.细思极恐的是，加油站的那个大叔的烤肉。。。唉。现在最怕的一个场景就是，一个白色铁门，你都不知道里面会不会有一个皮脸大胖子，突然开门就呼你一锤子，然后拖你进去。想想就口怕。
还算比较推荐，血腥程度还能接受，非常适合晚上一个人看哟！
5 ) 杀人狂
过于血腥恶心。开头多次闪过局部然后整个出现的盗墓尸体就很恶心。一群人出门，搭上一个怪人，好像来自屠宰场，却拿他们刀子割自己，拍照要钱又烧掉，然后割残疾的富兰克林，被赶下留下血液标记。他们没油，加油站便利店也没油，但是去旁边废弃祖屋玩，阴森又破烂，富兰克林则因为残疾被孤立不带着玩。第一对男女去富兰克林说的小溪，看到好像有加油站，然后看到屋子，男看到内部诡异的装饰仍然进去被皮革脸杀了，女友进去看也被杀。后面另一男也去，看不见他们，看到衣服，进屋也被杀，但是皮革脸显示出来悲伤和不知所措，他反应的太迟。后面天黑，女Sally要去找他们，在残疾的F强烈要求下一起去了，结果暗黑中他被杀，她不断逃跑进杀人狂的屋子又跳楼去加油站小店，没想到那个人和杀人狂是一伙，而搭车怪人是哥哥，他在盗墓。她被运到小屋，我们发现在“厨师”加油站店主面前，他是居高临下的，可以呵斥搭车怪人和弟弟电锯杀人狂，呵斥他为了抓女电锯搞坏了门，而哥哥不应该让这个不会说话，智障的弟弟单独在家。她被僵尸“爷爷”吸血，然后他们做了“晚餐”，但厨师和兄弟有矛盾，他们想玩，厨师想快点。他们解开绳子，想让僵尸爷爷杀她，却力气不够，她跑了，兄弟追逐，结果路过货车司机在路上碾死哥哥，下车拿东西砸倒弟弟，他还锯了自己腿。她上了路过的车，杀人狂跟着跟不上，在初升阳光下跳起舞蹈。疯狂的电影。
6 ) 纯粹
7.6：纯粹到极点的经典B级恐怖片，前面三分之二粗糙流水账，甚至连悬疑的酝酿都懒得铺垫，迅速干掉闲杂人等之后，后面的三分之一才是精华，重复渲染的尖叫和巨大特写镜头的暴力预示形成了一种非常诡异的“艺术美感”，直到最后一个镜头夕阳下的“链锯独舞”这一段简直完美。但可惜前面大段的水分破坏了此片的整体质感，但它依旧影响了无数后人。
grandfather比杀人狂恐怖多了，让气氛更加的诡异。血腥度比想象中低很多，但对追杀和虐待场面的偏执描述简直令人崩溃。。。
what a screamer!!!
历史会记住开天辟地者名姓，无论有多简单粗暴直接，类型规则就此书写，后世若想超越，限在指定范围之内，颠覆是几乎不可能的。
还是gold coast backpacker living room看的...70年代的恐怖片真是难以理解啊.
不太血腥不太恐怖但是够变态。。。。。女主尖叫了有半小时吧，估计拍完电影嗓子要冒烟了
aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa
对之后恐怖片的影响还是很明显的，并且虽然现在看起来没有多么惊悚，但是完全可以理解到通过剪辑创造出来的视觉冲击对观众带来的震撼。三星半。
啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊
全片除了尖叫还是尖叫……一般般PS.所谓经典就是很容易看不顺眼的东西
8.8；了解一下幕后的故事，你会明白这是一部如此伟大的恐怖片
整個故事的恐怖感在今天看來並不是很足，在劇情上也有一點不盡如意的瑕疵，比如最後女主逃生，遇一卡車，竟然沒有開車而去。但是情節上的一些安排還是頗好的，人物的死亡乾淨利索，沒有很多的拖沓，展開到一半的時候已經殺鋒畢露；夜間的追逐，那種無助和恐慌也被很好地呈現了出來，只是故事不夠足滿。
基本上我喜欢这类电影，对我来说血腥度恐怖度都刚好，类似电锯惊魂，致命弯道，人皮客栈，隔山有眼，再下去的那类血腥电影类似地下电影八月地下坊，死亡三部曲，呕吐三部曲的，就怪我年轻不懂事看了涨姿势，以后不会再看那类了
前面很闷，后面不错。有几个镜头特别喜欢，印象很深，就是尖叫女的眼睛大特写。变态家族的点子这里应该算是起始了吧。
承接希区柯克并走向某种前林奇主义，对日常中冷暴力的怪诞解构循序渐进到癫狂的电锯之舞，造就了这部刺激又神秘的影片。
除了开创一个恐怖亚类型，更把对小镇红脖的抹黑推上一个新台阶。不过还是很有意思，气氛设计一流，隔着屏幕似乎都能闻到怪异的腐臭，用各种肮脏、略有恶心的元素一道烘托出极度不安的氛围。
呜呜呜呜呜啊啊啊啊啊啪嚓咣叽滋啦啦啦啦滋滋滋滋啦啦啦啊啊啊啊哈哈哈啊啊啊啊啊！几乎所有经典恐怖系列的开篇之作都是极简、极垂直、极不讲逻辑的，像最骇人的噩梦一样，睡起来梦见了什么一概不记得，但就是吓得想立刻钻进别人怀里！
真是既温馨和谐又农业金属的一家重口味脑残老小……妈的，最后一个镜头可以和奉俊昊《母亲》那个对照着看了
系列片开山之作，不否定其在类型片里划时代的意义，但用现在的眼光去看，这更像是一群神经病的狂欢。电影在血腥画面上较为克制，更多的恐怖气氛都是用化妆道具以及音效来衬托和渲染，而杀人过程运用大量蒙太奇也导致血浆程度直线下降。变态一家的形象塑造是一大亮点，心机老头、疯癫二哥、智障小弟和吸血鬼爷爷都始终给人带来不安感。比较遗憾的是大量时间都花在受害小队的无聊行为上，两个花衬衫小哥几乎零作用，胖子又是典型的猪队友，能看点的露背妹还没真露就挂了，最后20分钟也只能沉浸在尖叫妹歇斯底里的呐喊和惊慌失措的面部特写上了。电影最后一幕定格在人皮脸夕阳下的电锯华尔兹中，以落日为意像代表了新旧秩序的冲撞，好变态，好喜欢。
这种一帮年轻人到某地然后遇袭的模式，现在也被用烂了。虽说恐怖片是个很受技术制约的总类，但总有一些片子捱得过时间，依然闪闪发亮。这片虽然粗糙，但那种邪典气质，现在很少见了呀。
我勒个去，这要是午夜场，在电影院里看着，女人的尖叫再加上噪杂的电锯声，真是让人厌恶，烦躁不安，都有种杀人的冲动了。早期的恐怖惊悚片营造场景给力，摄影也快晃晕人，偷墓地里的死人，好多未展开的情节想想都好恐怖。有现实版本。改编的很日常，所以恐惧更显可怖。向《精神病患者》致敬。三星半。